Californication — седьмой студийный альбом американской рок-группы Red Hot Chili Peppers, выпущенный 8 июня года. Как и две предыдущие пластинки группы, альбом был спродюсирован Риком Рубином и выпущен на мейджор-лейбле Warner Bros. Records. Californication ознаменовал возвращение гитариста Джона Фрушанте, покинувшего Red Hot Chili Peppers в 1992 году во время тура в поддержку альбома Blood Sugar Sex Magik. Фрушанте официально вернулся в состав группы в 1998 году, заменив Дэйва Наварро. Помимо привычных для группы сексуальных тем, альбом затрагивает такие темы как смерть, самоубийство, наркотики, глобализация, а также путешествия.
В альбом вошли такие хиты как «Californication», «Around the World», «Otherside», а также «Scar Tissue», выигравшая премию «Грэмми» в категории «Лучшая рок-песня».
Californication является самым коммерчески успешным альбомом группы. Он добрался до 3-й строчки хит-парада Billboard 200. На сегодняшний день Californication продан тиражом более 16 миллионов копий, включая 5 миллионов в США. Многие критики отмечали Californication как переломную запись, изменившую музыкальный стиль группы: на фоне всех предыдущих пластинок RHCP (очень динамичных), этот альбом более спокойный, рефлексивный и эпифанический — отмечал Грэг Тэйт из Rolling Stone.
Предыстория Гитарист Джон Фрушанте покинул Red Hot Chili Peppers в 1992 году во время тура в поддержку альбома Blood Sugar Sex Magik, поскольку не мог смириться с возросшей популярностью группы. Прошло более года, прежде чем группа нашла нового гитариста, с которым музыканты официально начали записывать новый альбом. Дэйв Наварро, бывший участник Jane’s Addiction, был приглашён на место , которого музыканты взяли в группу, чтобы закончить оставшуюся после ухода Фрушанте часть тура Blood Sugar Sex Magik. Наварро оказал большое влияние на звучание Red Hot Chili Peppers, внедрив в альбом One Hot Minute значительные элементы хэви-метала и психоделического рока. По сравнению с Blood Sugar Sex Magik продажи One Hot Minute были невелики. Критики отнеслись к новому диску скептически — заявив, что он слабый и не имеет единой темы. Наварро был уволен в 1998 году из-за разногласий внутри группы, отчасти возникших из-за того, что гитарист начал активно принимать наркотики.
Фрушанте впал в тяжёлую зависимость от героина и кокаина в годы, последовавшие за его уходом из группы, в результате оставшись в нищете и на грани смерти. В январе 1998 года друзья убедили его пройти реабилитацию. В апреле того же года, после того как Фрушанте прошёл курс реабилитации, его навестил Фли и пригласил снова присоединиться к группе, на что Фрушанте охотно согласился. Музыканты собрались вместе впервые за шесть лет и провели джем-сессию.
Запись
Значительная часть материала для альбома была сочинена музыкантами в домашней обстановке летом 1998 года. Энтони Кидис и Джон Фрушанте часто проводили время вместе, обсуждая тексты и гитарные риффы к новым песням. Бас-секция и перкуссия создавались во время джем-сессий, а также во время индивидуальной работы Фли и Чэда Смита.
Тексты песен «рождались» из идей Кидиса, его мировоззрения и восприятия им жизни и её смысла. «Porcelain» была вдохновлена встречей Кидиса с молодой матерью из YMCA, которая пыталась побороть алкогольную зависимость, в одиночку воспитывая грудного ребёнка. Лейтмотивом нескольких песен стал роман Кидиса и Йоханны Логан — модельера, с которой он познакомился в Нью-Йорке, эта любовная связь нашла своё отражение в песнях «Porcelain» и «This Velvet Glove».
Фрушанте разрабатывал гитарную линию песни «Scar Tissue», пытаясь использовать всего две ноты, исполняемые с большим интервалом, но дающие в результате «классный ритм»Автор — Blackett, Matt (Номер — Сентябрь 1999). «Return of the Prodigal Son.» Журнал — Guitar Player.. Он опробовал эту технику на своём первом сольном альбоме Niandra Lades and Usually Just a T-Shirt. Фрушанте назвал «Scar Tissue» «очень простым примером этой техники, но я думаю, что это стиль, который мне идёт». Фрушанте использовал слайд-гитару для соло в этой композиции. В тексте этой песни упоминается Дэйв Наварро, которого Кидис прозвал «Королём сарказма» (он же был одним из вдохновителей этого трека), в концепции лирики также обыгрывается саркастическая форма повествования. Вдохновением для песни «Emit Remmus», в которой активно используется гитарный фидбэк, были непродолжительные отношения Кидиса с участницей группы Spice Girls Мелани Си.
Мелодия песни «Get On Top» была выстроена вокруг «wah-wah» эффекта, музыканты сочинили её во время джем-сессии. Фрушанте приехал на эту репетицию, находясь под сильным впечатлением от музыки группы Public Enemy: «Я придумал ритм для этой песни по пути на репетицию, просто повторив его при помощи педали». Гитарное соло, звучащее в середине этой композиции, изначально должно было быть более ярко выраженным. Фрушанте решил изменить его, после прослушивания гитарного соло в песне «Siberian Khatru» группы Yes: «[Yes] звучали по-настоящему сильно, они играли по-настоящему быстро, а затем возникает это чистое соло. Это на самом деле красиво, как будто оно лежит на своей полке. Для „Get on Top“ я хотел сыграть что-то среднее между соло и бэкграундом». Композиция «Savior» содержит ярко выраженные синтезаторные эффекты. Фрушанте отметил, что звучание этой песни напрямую вдохновлено игрой Эрика Клэптона в группе Cream: «если послушать собственно ноты, то они похожи на соло Клэптона, просто они звучат по-другому из-за эффектов».
«Around the World» записан в традиционном для группы фанковом стиле. Мелодия была придумана Фрушанте в одиночку, сидя дома. Поскольку у этой песни сложный ритм, Джон много репетировал вместе со всеми музыкантами, дабы они уловили нюансы. Басовая линия была сочинена примерно за 15 минут, по словам Фрушанте: «Фли — лучший бас-гитарист в мире. Его чувство ритма просто потрясающе».
Заглавная песня была одним из самых сложных моментов при создании альбома. Фрушанте чувствовал себя обязанным написать гитарную партию, которая бы соответствовала тексту песни, но столкнулся с трудностями. Создание песни продвигалось медленно, и она была бы заброшена, если бы Кидис не настаивал включить её в альбом. Фрушанте закончил финальный рифф за два дня до записи песни, почерпнув вдохновение из саундтрека группы The Cure к фильму «Carnage Visors». Концепция лирики этого трека заключалась в демонстрации обратной стороны калифорнийского образа жизни и, в большей степени, «фальшивой природы Голливуда».
Альбом изменил стиль группы, особенно в сравнении с One Hot Minute, который содержал в себе множество элементов метала и психоделического рока. Хотя в Californication все же присутствует несколько фанковых песен (таких как «Around the World», «Get on Top», «I Like Dirt», «Purple Stain» и «Right on Time»), в нём можно услышать большое количество мелодичных риффов (например «Scar Tissue» и «Otherside»), а также песни с выстроенной структурой, а не созданные в ходе джемов. Энтони Кидис так вспоминал о творческом периоде создания Californication':
Название альбома Слово «Californication» взято с наклеек на бамперах машин, в 70-е — 80-е годы активно использовавшихся в американских штатах Аризона, Невада, Колорадо, Орегон, Айдахо, Вашингтон и Оклахома.
Наклейки гласили «Don’t Californicate Oregon», «Don’t Californicate Colorado» и т. д.. Само слово является языковой контаминацией. Californication = California + fornication. ( — внебрачная связь, блуд, прелюбодеяние)Californication and Cultural Imperialism: Baywatch and the Creation of World Culture. Ed. Andrew Anglophone. Point Sur: Malibu University Press, 1997..
Термин был популярным в 70-х годах, в первую очередь, под ним подразумевался «Иррациональный, бестолковый процесс развития территории, который [на тот момент] уже поглотил бо́льшую часть Южной Калифорнии». Также, при применении этого термина, намекалось на навязывание «гедонического стиля бытия» выходцами из Калифорнии на близлежащие штаты.
Кроме того, термин «californication» используется в социологии. Под ним понимают американский культурный империализм, исходящий из Калифорнии. Словом «сalifornication» обозначают специфический этос, который распространяется по всему миру под видом «особой, калифорнийской идеологии» с целью её экспансии в культуры других стран.
В своей автобиографии Кидис рассказал о случае, ставшим одним из факторов выбора именно такого названия:
Выпуск и продвижение Рик Рубин продюсировал два предыдущих альбома группы. Тем не менее Red Hot Chili Peppers решили заняться поисками другого продюсера для Californication. Дэвид Боуи выражал огромный интерес к работе с группой и попросил взять его в качестве продюсера. Но в итоге музыканты решили записывать диск с Рубином. В прошлом Рубин гарантировал группе свободу творчества, что музыканты считали необходимым для создания уникального альбома. Запись происходила в студии Cello Studios в Лос-Анджелесе. В начале 1999 года, в период записи, группа сыграла песни «Scar Tissues», «Otherside» и «Californication» своим менеджерам, в результате было решено, что «Scar Tissue» станет первым синглом альбома. В поддержку альбома по всей стране были организованы различные промоакции. К примеру, музыканты организовали конкурс среди учеников старших классов. Заданием было написать небольшое эссе на тему — «Как сделать мою школу лучшим, более счастливым и безопасным местом». Все участники конкурса получали бесплатный билет на выступление группы.Californication был выпущен 8 июня 1999 года, дебютировав на 5-м месте Billboard 200. Альбом достиг 5-го места в британском чарте UK Top 40, а также отметился на первой строчке в хит-парадах Финляндии, Австрии, Швеции и Новой Зеландии. Альбом стал «золотым» 22 июля 1999 года, менее чем через два месяца после релиза. В Германии альбом оставался в чартах 114 недель (более двух лет) и был продан тиражом 750 000 копий, став трижды «золотым».
В марте 2006 года альбом стал доступен для скачивания в интернет-магазине iTunes, в качестве бонуса к изданию прилагались три ранее неиздававшихся трека — «Fat Dance», «Over Funk» и «Quixoticelixer».
Отзывы критиков
В отличие от предыдущего альбома, Californication получил положительные отзывы и достиг большего успеха по всему миру. Журнал Rolling Stone отметил прогрессирующий вокал Кидиса: «после реабилитации, фронтмен вернулся с неслыханным вокальным диапазоном, отменной подачей материала, эмоциональностью и мелодичной чувствительностью». Также в статье отмечалась эволюция звучания группы — так, композиции «Otherside» и «Porcelain» сравнивали с материалом группы The Smashing Pumpkins, а весь альбом в целом получил эпитет «эпифанический». «На Californication эти засранцы подобрались вплотную к настоящему фанк-граалю: это ядерная смесь тайной мифологии и ненасытной музыкальности, которая спасает души, объединяет сообщества и поднимет на ноги любого», — подытожил обозреватель журнала Грэг Тэйт.
Некоторые критики отнесли причину успеха альбома к возвращению Фрушанте. Грег Прато из Allmusic написал, что «очевидная причина перерождения группы заключается в возвращении Фрушанте», назвав его «наиболее типичным гитаристом RHCP». Альбом в целом он назвал «настоящей классикой Chili Peppers». Журнал Entertainment Weekly отметил вклад Фрушанте в новое звучание группы, Californication получился «более расслабленным, менее резким и, в своем роде, их наиболее рефлексивным альбомом». Обозреватель издания Ray Gun Марк Вудлиф также отметил в своей статье мастерство гитариста: «Трек „Velvet Glove“ поражает изысканным балансом между помпезной акустической основой и параллельной, сочной гитарной линией», рецензент продолжал: «диско-проигрыш в начале „Parallel Universe“ сменяется головокружительным мотивом а-ля вестерны в припеве, и заканчивается своеобразным „экскурсом“ по материалу Джими Хендрикса»Woodlief, Mark (Номер — Август 1999). Статья — «Red Hot Chili Peppers Funking: The Power of Positive». (Журнал — Ray Gun).