«Щелку́нчик» — соч. 71, двухактный балет П. И. Чайковского на либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король», балетмейстер-постановщик Лев Иванов. История В основу либретто легло переложение сказки, сделанное в 1844 году Александром Дюма-отцом (театральная энциклопедия ошибочно называет автором переложения Дюма-сына) и опубликованное в том же году под названием «История Щелкунчика». Несмотря на сохранение основной сюжетной канвы сказки, перевод Дюма представлял собой новый её вариант, отличный от оригинала. В связи с частичным изменением сюжета сказки Гофмана сюжетная версия либретто предстаёт в более сглаженном, сказочно-символическом видеСкворцова И. А. Балет П. И. Чайковского «Щелкунчик»: опыт характеристики // Учебное пособие. — М.: Научно-издательский центр «Московская консерватория», 2011. — 68 с. — С. 10—14. ISBN 978-5-89598-264-8.
Премьера балета в постановке Льва Иванова состоялась года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге в один вечер с оперой Чайковского «Иоланта». Дирижировал премьерой Риккардо Дриго, декорации Михаила Бочарова и К. Иванова, костюмы выполнены по эскизам директора Императорских театров Ивана Всеволожского и Евгения Пономарёва. Главные роли исполняли: Щелкунчик — Сергей Легат, фея Драже — Антониетта Дель-Эра, принц Коклюш — Павел Гердт, Дроссельмейер — Тимофей Стуколкин, племянница Марианна — Лидия Рубцова. Роли Клары и Фрица исполняли дети, учащиеся младших классов Петербургского театрального училища Станислава Белинская и Василий Стуколкин (оба выпустились из училища семь лет спустя, в 1899 году).
В том же году была издана сюита из балета «Щелкунчик» в переложении для фортепиано в четыре руки А. С. Аренского, два года спустя вышло его же переложение всей партитуры балета.
Предпринимались попытки соотнести сюжет балета и использованные в нём образы с событиями семейной жизни и личностями близких родственников Чайковского — Давыдовых. В первую очередь, страдавших от наркотической зависимости сестры композитора Александры и её детей — Владимира и Татьяны. По мнению балетного критика Павла Ященкова, имение Давыдовых Каменка «преобразилась в сознании композитора в детское утопическое царство сластей Конфитюренбург, где хозяйка имения сестра композитора Александра Ильинична была великодушной королевой, умершая за пять лет до неё её дочь Татьяна — Кларой, а его „идол“… Боб „принцем-любимчиком“», само «царство Конфитюренбург, куда попадают главные герои „Щелкунчика“… сродни некоему наркотическому видению», что с его точки зрения соотносится с увлечением семьи Давыдовых морфином, «принц-Щелкунчик, как и Дезире (что в переводе означает „желанный“) в предыдущей „Спящей красавице“, это всё он — обожаемый и желанный племянник».
«Щелкунчик» занимает особое место среди поздних произведений П. И. Чайковского: он стоит обособленно от традиции балетного жанра, в нём новаторски применены музыкальные образы. В балете впервые прозвучала челеста — музыкальный инструмент, выписанный из Парижа по просьбе композитора.
Действующие лица В разных редакциях есть разночтения в имени главной героини: Клара и Мари. В оригинальной книге Гофмана главную героиню зовут Мари, а Клара — это её любимая кукла. В России с началом Первой мировой войны (1914 год) и ростом патриотических настроений сюжет балета русифицировался, и главная героиня стала зваться Машей. При этом Фриц остался непереименованным, поскольку он — отрицательный персонаж. Примечательно, что эта традиция действует до сих пор.
Штальбаум Его жена Их дети: Мари (Маша, иногда — Клара), принцесса Фриц (Миша) Марианна, племянница Няня Дроссельмейер Щелкунчик, принц Фея Драже Принц Коклюш Кукла Паяц (шут) Король мышей Кордебалет: гости, родственники, слуги, маски, пажи, цветы, игрушки, солдатики и т. д.
Либретто
Балет в двух действиях с прологом
В канун Рождества в доме доктора Штальбаума начинают собираться гости. Со взрослыми следуют девочки с куклами и маршируют мальчики с саблями.
Действие I Дети доктора Штальбаума, Мари и Фриц, как и другие дети, с нетерпением ждут подарков. Последний из гостей — Дроссельмейер. Его способность оживлять игрушки не только забавляет детей, но и пугает их. Дроссельмейер снимает маску. Мари и Фриц узнают своего любимого крёстного. Мари хочет поиграть с куклами, но с огорчением узнаёт, что они все убраны.
Чтобы успокоить девочку, крёстный дарит ей Щелкунчика. Странное выражение лица куклы забавляет её. Фриц нечаянно ломает куклу, и Мари расстроена. Она укладывает полюбившуюся ей куклу спать. Фриц вместе с друзьями надевают маски мышей и начинают дразнить Мари. Праздник заканчивается, и гости танцуют традиционный танец «Гроссфатер», после чего все расходятся по домам. Наступает ночь, и комната, в которой находится ёлка, наполняется лунным светом.
Мари возвращается и обнимает Щелкунчика. И тут появляется Дроссельмейер, но сейчас он уже не крёстный, а добрый волшебник. Он взмахивает рукой, и в комнате всё начинает меняться: стены раздвигаются, ёлка начинает расти, а ёлочные игрушки оживают и становятся солдатиками. Внезапно появляются мыши под предводительством Мышиного Короля. Отважный Щелкунчик ведёт солдатиков в бой.
Щелкунчик и Мышиный Король встречаются в смертельной схватке. Мари видит, что армия мышей превосходит армию солдатиков. В отчаянии она снимает с себя туфельку и со всей силой бросает её в Мышиного Короля. Он напуган и убегает вместе со своим войском. Армия солдатиков победила. Они триумфально несут Мари на плечах к Щелкунчику. Внезапно лицо последнего начинает меняться. Он перестаёт быть Щелкунчиком и превращается в прекрасного Принца. Мари и ожившие куклы оказываются под звёздным небом и фантастически красивой ёлкой. Вокруг кружатся снежинки.
Действие II Мари и Принц любуются красотой звёздного неба и вспоминают, как их атаковали мыши и как Принц нанёс им поражение. Все танцуют, веселятся и празднуют победу над мышиным войском. Испанская, арабская, китайская и русская куклы благодарят Мари за то, что она спасла им жизнь. Вокруг танцуют прекрасные феи и пажи. Появляется Дроссельмейер, и опять меняет всё вокруг. Все готовятся к свадьбе Мари и Принца. Мари просыпается, а Щелкунчик всё ещё у неё в руках. Она сидит в знакомой комнате. Увы, это был всего лишь сказочный сон…
Существует также так называемый фрейдистский вариант балета, разработанный Рудольфом Нуреевым. Согласно ему, после танца с Принцем Мари просыпается, и Щелкунчиком оказывается помолодевший Дроссельмейер.
Состав балета Состав:http://dirigent.ru/o-proizvedenijah/336-chajkovskij-shelkunchik.html , http://www.belcanto.ru/ballet_nutcracker.html , http://music.tonnel.ru/index.php?l=music&alb=19901 , Увертюра Действие первое. Картина 1. Украшение и зажигание ёлки Марш Детский галоп и выход родителей Сцена с танцами Выход Дроссельмейера Танец заводных кукол (мазурка) Демонический танец Сцена и Гросфатер Появление Щелкунчика-куклы Полька Щелкунчика Колыбельная Мари и игры Фрица Танец родителей и гостей (Гросфатер) Сцена (Мари и Щелкунчик) Колыбельная Преображение детской Рост ёлки Появление мышей и сражение Картина 2. Еловый лес зимой Вальс снежных хлопьев (танец снежинок) Действие второе. Дворец сластей Конфитюренбург Прибытие Мари и Щелкунчика Дивертисмент Шоколад (испанский танец) Кофе (арабский танец) Чай (китайский танец) Трепак (русский танец; карамельная трость) Танец пастушков (датский марципан) Мамаша Гигонь (Жигонь) и паяцы Вальс цветов Па-де-де Фея Драже и принц Оршад Вариация I: тарантелла Вариация II: танец Феи Драже Кода Финальный вальс Апофеоз
Инструменты Деревянные духовые: 3 флейты (3-я флейта = флейта-пикколо); 2 гобоя; 1 английский рожок; 2 кларнета; 1 бас-кларнет; 2 фагота. Медные духовые: 4 валторны; 2 трубы; 2 тенор-тромбона; 1 бас-тромбон; 1 туба. Ударные: литавры; малый барабан; тарелка; большой барабан; треугольник; бубен; кастаньеты; там-там; колокольчики; «игрушечные инструменты» (например, свистулька-кукушка). Челеста; 2 арфы; Детский хор Струнные: скрипки I; скрипки II; альты; виолончели; контрабасы.
Значимые постановки
Мариинский театр 1892 года — премьера: Балетмейстер: Лев Иванов Дирижёр: Рикардо Дриго Художники: Михаил Бочаров и К. Иванов Костюмы: Иван Всеволожский и Евгений Пономарёв; Мари — Станислава Белинская Фриц — Василий Стуколкин Щелкунчик — Сергей Легат Фея Драже — Антониетта Дель-Эра Принц Коклюш — Павел Гердт Дроссельмейер — Тимофей Стуколкин Шут — Александр Ширяев Марианна — Лидия Рубцова 1923 — возобновлённая постановка Льва Иванова в тех же декорациях; балетмейстеры Фёдор Лопухов и Александр Ширяев, дирижёр Александр Гаук; фея Драже — Елизавета Гердт, принц Коклюш — Михаил Дудко, Дроссельмейер — Николай Солянников. 1929 — новая редакция; балетмейстер Фёдор Лопухов, дирижёр Александр Гаук, худ. Владимир Дмитриев; Маша — Ольга Мунгалова, Щелкунчик — Пётр Гусев, Дроссельмейер — Леонид Леонтьев. 1934 — балетмейстер Василий Вайнонен, дирижёр Евгений Мравинский, худ. Иван Селезнёв; Маша — Галина Уланова, Щелкунчик-принц — Константин Сергеев. 2001 — балетмейстер — Кирилл Симонов, музыкальный руководитель — Валерий Гергиев, декорации, костюмы, либретто, постановка — Михаил Шемякин. Маша — Наталья Сологуб, Щелкунчик-принц — Александр Сергеев, Андриан Фадеев, Дроссельмейер — Антон Адасинский.
Большой театр 1919 — балетмейстер Александр Горский, дирижёр Н. А. Федоров, художник Константин Коровин; Клара — Валентина Кудрявцева, Фриц — Шокоров 2-й, Щелкунчик-принц — Ефим Ефимов, Дроссельмейер — Алексей Булгаков. В этой постановке сцена представляла собой сервированный стол с огромным кофейным сервизом, из которого выходили танцовщики. 1932 — спектакль балетного техникума при ГАБТе; балетмейстер Л. И. Иванов, возобновление Александра Чекрыгина и Александра Монахова, дирижёр Юрий Файер, художник Панфилов; Клара — Евгения Фарманянц, Щелкунчик — Юрий Папко, Фриц — Ю. Гербер, Дроссельмейер — Александр Чекрыгин, Фея Драже — Ольга Лепешинская. 1939 — балетмейстер В. И. Вайнонен, дирижёр Юрий Файер, худ. Владимир Дмитриев; Маша — Марина Семенова, Щелкунчик — Алексей Ермолаев, Дроссельмейер — Владимир Рябцев. 12 марта 1966 — новая постановка; балетмейстер Юрий Григорович, дирижёр Геннадий Рождественский, художник Симон Вирсаладзе; Маша — Екатерина Максимова, Щелкунчик-принц — Владимир Васильев, Дроссельмейер — Владимир Левашев, Король мышей — Герман Ситников, Щелкунчик-кукла — Елена Ватуля, Французская кукла — Татьяна Попко.
Известные аудиозаписи 1960 — дирижёр Геннадий Рождественский, оркестр и детский хор Большого театра, СССР. [Д 06583-6; С 06977-80; СМ 0169-72; MEL CD 1000665]
1986 — дирижёр Федосеев, Владимир Иванович, детская хоровая школа «Весна», Большой симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио. [А10 00347 005]
1988 — дирижёр Евгений Светланов, детская хоровая школа «Весна», ГАСО. [А10 00605-8; MEL CD 1000409]
Аранжировки
В 1978 году пианист Михаил Плетнёв создал концертную сюиту для фортепиано, представляющую собой цикл фортепианных транскрипций некоторых номеров балета:
Марш Танец феи Драже Тарантелла Интермеццо (Еловый лес зимой) Трепак Китайский танец (Чай) Andante maestoso (Па-де-де)
Примечания
Литература Житомирский Д. В. Балеты Чайковского. — 2-е изд., перераб. и доп. — М.: Государственное музыкальное издательство, 1957. — 170 с., ил. — 8000 экз. Скворцова И. А. Балет П. И. Чайковского «Щелкунчик»: опыт характеристики. Учебное пособие. — М.: Московская консерватория, 2011. — 65 с. — ISBN 978-5-8959-8264-8 Слонимский Ю. И. П. И. Чайковский и балетный театр его времени. — М.: Государственное музыкальное издательство, 1956. — 336 с. — 5000 экз.
Ссылки
балет «Щелкунчик» Театра Санкт-Петербургской консерватории на сцене Михайловского театра на телеканале «Искусство ТВ» Щелкунчик — либретто и фотографии балета в постановке Театра классического балета п/р Н. Касаткиной и В. Василёва ЩЕЛКУНЧИК. Либретто Tchaikovsky Research