thumb|250px|ジョセフ・グリマルディ ジョセフ・グリマルディ（、1778年12月18日 - 1837年5月31日）は、イギリスの俳優、コメディアン、ダンサーであり、摂政時代にイギリスで最も人気があるエンタテナーとなったByrne, Eugene. "The patient", Historyextra.com, 13 April 2012。1800年代初期、イギリスのパントマイムの一部をなすハーレクイン物の道化（クラウン）の役を発展させ、特にドルーリーレーンの王立劇場や、サドラーズ・ウェルズとコベントガーデンの舞台で演じた。ロンドンの喜劇界で大きな存在になったので、ハーレクイン物の道化は「ジョーイ」と呼ばれるようになった。これはグリマルディのニックネームであり、また顔を白く塗った化粧のデザインでもあった。現在でも道化といえばこの化粧が使われている。「さあ、また来たぞ！」というようなキャッチフレーズを創出し、それが現代のパントマイムでも使われ続けている。
グリマルディはロンドンでエンタテナーの父の息子として生まれ、子供のときに演技を始め、1780年にドルーリーレーンで舞台デビューした。翌年、サドラーズ・ウェルズ劇場で成功した。その最初の主要な役は1781年のパントマイム『浮かれ騒ぎの勝利; あるいはハーレクインの結婚』のリトル・クラウンであり、父と共に始めた。短期間学校に通った後、様々な低予算の演し物に登場し、引っ張りだこの子役になった。1794年の『バレンタインとオルソン』や1796年の『タリスマン、あるいはハーレクインが幸せを作った』では主役を演じ、特に『タリスマン』で世間に広く認知されるようになった。
1790年代の終わり近く、『ロビンソン・クルーソー』のパントマイム版に出演し、パントマイムの重要な演者としての信認を得た。その後も多くの演し物に出演したが、ドルーリーレーンでの経歴が荒れ模様となり、1806年にはこの劇場を離れた。新たにコベントガーデンの舞台で、同年末に『ハーレクイン、あるいはマザー・グース』に出演し、これがおそらく道化として最良の演技になった。コベントガーデンとサドラーズ・ウェルズの舞台で同時に出演して、ロンドンで一流の道化およびエンタテナーとなり、両劇場で多くの成功を収めた。ロンドンでの人気がイングランド中の地方劇場からのお呼びに繋がり、思い通りに出演料を請求できた。
サドラーズ・ウェルズ劇場との付き合いは1820年に終わった。これは主に劇場の管理者との関係が悪化したためだった。長年精力的に道化を演じている間に多くの怪我もしており、その健康も急速に衰え、1823年には引退した。その後の数年間は時折舞台に上がったが、その悪化する体調・機能のために演技は限られたものになった。晩年には、比較的ひっそりと暮らし、気持ちが落ち込み、貧しいアルコール中毒者となった。妻や息子で役者のジョセフ・サミュエルにも先立たれた後、58歳の1837年にイズリントンの自宅で死んだ。
伝記 家族の出自と幼年時代 thumb|1815年のクレア・マーケットのスラム街、トマス・ホスマー・シェパード画 グリマルディはロンドンのクレア・マーケットで、ダンサーと喜劇役者の家に生まれたMoody, Jane. "Grimaldi, Joseph", Oxford Dictionary of National Biography, Oxford University Press, accessed 13 February 2012 "Scraps from New Books and Periodicals", Sheffield Independent, 8 February 1879, p. 10。曾祖父はジョン・バティスト・グリマルディであり、職業は歯科医、アマチュアの芸人として1730年代にイタリアからイングランドに移ってきていた。ジョン・リッチのハーレクインの相手役、パンタロン（老人のボケ役）を演じていたMcConnell Stott, p. 9。その息子で、グリマルディの祖父ジョバンニ・バッティスタ・グリマルディは、若いときから芸人となり、生涯の多くをイタリアとフランスで過ごした。伝記作家アンドリュー・マコーネル・ストットに拠れば、祖父はスキャンダルを呼ぶ演技を行った結果として、パリのバスティーユ牢獄に拘束された。釈放された後、1742年にロンドンに移動し、父のジョン・バティストからジョン・リッチに紹介されたMcConnell Stott, pp. 7–9。しかしリッチを騙した後でヨーロッパ大陸に逃亡し、その後に死んだ。
グリマルディの父ジュセッペ・グリマルディ（1713年頃-1788年）は、俳優かつダンサー（芸名はジュセッペあるいは「シニョール」）であり、1760年頃にロンドンに移ったMcConnell Stott, p. 10。ロンドンで最初に登場したのはキングス劇場だった。後にデイビッド・ガーリックと契約してドルーリーレーンの王立劇場で、パントマイムのパンタロン役を演じて喝采を博しArundell, p. 31、その後はバレエ・マスターとなった。グリマルディの母レベッカ・ブルーカーは1764年にホーボーンで生まれたFindlater, p. 15。1773年にダンサーおよび演説者としてジュセッペ・ガリマルディに師事し、それから間もなく愛人となった。このときレベッカは14歳に満たず、ジュセッペは60歳くらいだったGrimaldi (Boz edition), p. 6。
グリマルディの父は常に女たらしであり、3人の女性との間に少なくとも10人の子供をもうけた。1778年、その愛人であるレベッカとアン・ペリーのそれぞれが住むロンドンの家を行き来していた。この年に2人とも出産し、ペリーはヘンリエッタという女の子を、レベッカがジョセフを生んだMcConnell Stott, p. 20。ジュセッペは初めての男の子の誕生に大喜びしたが、レベッカとはあまり時間を過ごさずに、ペリーの所に入り浸っていた。おそらく他にも愛人がいた可能性がある。レベッカはロンドンの西にあるスラム街、クレア・マーケットで、最初の数年間は一人でジョセフを育てたMcConnell Stott, p. 21。1780年頃、レベッカは2人目の男の子ジョン・バティストを出産した。ジュセッペは俳優一家を創り上げることを切望してペリーと娘の家を離れ、レベッカと2人の息子をハイ・ホーボーンのリトルラッセル通りに移した。ジュセッペは奇人であり自制できない挙動をすることも多く、躾には厳しく、自分の命令に従わない子供達を殴ることも多かった。死の魅力がジュセッペの晩年を消耗させた。子供達の反応を見るためにその前で死んだ振りをすることもあり、生きたまま埋葬されるのが怖かったので長女のメアリーには死後に自分の首を落とすよう求め、その分メアリーの相続遺産を5ポンド高くしていたMcConnell Stott, p. 56。
サドラーズ・ウェルズとドルーリーレーンでの初期 thumb|250px|ジュセッペ・グリマルディの風刺画、1788年 グリマルディは2歳の時からハーレクイン物の役柄を演じることについて父の教えを受けた。ジョセフと弟のジョン・バティストはどちらも演技の才能があることを示していたが、ジョセフはロンドンの舞台で育てられた。1780年遅くにサドラーズ・ウェルズ劇場で舞台デビューを果たしたが、このときジュセッペはジョセフに舞台で「最初のお辞儀と最初のでんぐり返し」をやらせた。1781年4月16日、ドルーリーレーンのマネジャー、リチャード・ブリンズリー・シェリダンが、パントマイムの『銀岩の魔法使い、あるいはハーレクインの釈放』でジュセッペとジョセフの両方に役をつけたMcConnell Stott, p. 28。シェリダンはドルーリーレーンのエキストラとして、ジョセフを含む多くの子役を雇っていたMcConnell Stott, pp. 45–46。
1781年のボクシング・デー（12月26日）、ジョセフはドルーリーレーンで、パントマイムの『浮かれ騒ぎの勝利; あるいはハーレクインの結婚』でリトル・クラウンの役を演じた。これはジョセフ個人にとって成功であり、このパントマイムは1782年3月まで延長公演を続けたMcConnell Stott, p. 30。その演技の結果として経営側から次の仕事を提案され、ドルーリーレーンでは一人前の子役になったMcConnell Stott, p. 31。これと同時期にサドラーズ・ウェルズでも多くの公演で役を貰っていたが、サル、小鬼、妖精、悪魔など端役が多かった。ドルーリーレーンの興行シーズンは例年9月から晩春までであり、サドラーズ・ウェルズは4月15日から10月第2週までだったFindlater, p. 18。これら2つの劇場は似たような演目を上演していたが、観衆は異なる層にアピールしていた。ドルーリーレーンは富裕層を相手にし、サドラーズ・ウェルズはがさつな労働者階級が客だったFindlater, pp. 14–17McConnell Stott, pp. 38–39。ジョセフの演劇歴は景気が良かったが、ジュセッペは彼をパトニーの寄宿学校であるフォード夫人の学校に入学させた。この学校は芸人の子弟を教育していたFindlater, p. 20。ジョセフは読み書きでは苦闘したが、芸術では才能を見せた。ハーバード・シアター・コレクションに残っている幾らかの絵からそれを読み取ることができるMcConnell Stott, p. 48。
thumb|upright|left|「サドラーズ・ウェルズでピットにデビューするジョー」、ディケンズの『グリマルディの記憶』のためにジョージ・クルークシャンクが描いた挿絵 グリマルディ家はロンドン演劇界での成功により、クレア・マーケットやホーボーンに住む労働者階級の家庭と比べて豊かな生活を送ることができたMcConnell Scott, p. 42。ジョセフが6歳になる時までに新聞から著名な舞台俳優と認められ、「ガゼッティア」の批評家は「グリマルディの幼い息子が驚くべきやり方で演技している」とコメントしていた"Son of Signor – Top Drury Lane Draw", Gazetteer, 10 April 1794, p. 18。ある夜、ジョセフはサルの役を演じており、父がその腰に鎖をつけて舞台に上がったFindlater, p. 21。ジュセッペは頭の上でその幼い息子を「最大の早さで」振り回しGrimaldi (Boz edition), p. 37、そのとき鎖が切れて、幼い息子をオーケストラ・ピットに振り落としたMcConnell Stott, p. 47。1789年からは、弟たちと共に「3人の若いグリマルディ」と題する劇に出るようになった。
ジョセフの父は長年健康を害しており、1788年に浮腫のために死んだMcConnell Stott, p. 53。その結果、9歳のジョセフ・グリマルディが一家の稼ぎ頭になった。シェリダンはドルーリーレーンで週1ポンドという平均以上の賃金を払いNeville, p. 6、その母にもダンサーとしてドルーリーレーンで働けるようにしたFindlater, p. 41。しかし、サドラーズ・ウェルズの経営者はそれほど支援的ではなく、グリマルディの週給を15シリングから3シリング（1ポンド = 20シリング）に下げ、その後の3年間はそのままだった。ジュセッペの収入が無くなり、ジョセフ・グリマルディの夏の稼ぎが少なくなったことで、ホルボーンの家を維持できなくなった。一家はセントジャイルズのスラム街に移り、グレートワイルド通りの毛皮職人の家に下宿した。弟のジョン・バティストは9歳の1788年に、身元を偽ってフリゲート艦の客室係となる契約に署名したが、これは違法だった。グリマルディがその後弟に会ったのは1回きりとなったMcConnell Stott, pp. 58–59。
thumb|right|有名な道化「ジョーイ」の扮装をしたグリマルディ 1788年、ドルーリーレーンではジョン・フィリップ・ケンブルが支配人となり、シェリダンは首席財務官に昇進したFindlater, pp. 53–56。シェリダンはケンブルの制作した劇でしばしばグリマルディを端役で雇い、また同時にサドラーズ・ウェルズで働くことも認め続けていた。グリマルディは舞台装置のデザインと制作に興味を持ち、その制作を助けることも多かったMcConnell Stott, p. 58Findlater, p. 46。その後の2年間で演じたものは、父が管理していたときほどの成功をもたらさなかったFindlater, p. 51。ロンドン演劇界で道化という卓越した役割は、融通がきくフランス人ジャン＝バティスト・デュボアに移っていた。デュボアはアクロバットができ、馬に乗れ、歌を歌え、怪力男だったMcConnell Stott, p. 64。グリマルディはデュボアの助手として働いたが、後の人生でこのフランス人の弟子であったことは否定していたMcConnell Stott, p. 68。
1791年、ドルーリーレーン劇場が解体されThomson, p. 310、グリマルディはヘイマーケット劇場に貸し出された。そこでは、テノール歌手マイケル・ケリーの主演したオペラ『サイモン』に短期間出演した。1794年4月21日、新しいドルーリーレーン劇場がオープンし、15歳になっていたグリマルディはそこの主要な子役として演技を再開したFindlater, p. 56。同年『バレンタインとオルソン』の小人役で、父の死後では初の主要な役を演じた。2年後の1796年、サドラーズ・ウェルズで、トマス・ジョン・ディブディンのクリスマス・パントマイム、『タリスマン、あるいはハーレクインが幸せを作った』ではハグ・モラドの役を演じた。このパントマイムが成功し、グリマルディは激賞を受けたFindlater, pp. 59–60。ドルーリーレーンの経営陣はその成功に乗じることに熱心であり、その年後半にはパリのヒット作『ルドイスカ』をケンブルがロンドンの演劇に翻案したものにグリマルディが役を貰った。グリマルディはアクロバットの動きと殺陣を必要とする役割のカマシンを演じた。それらの技能は子供のときに教わっていたFindlater, p. 69。ドルーリーレーンでの1796年のクリスマス・パントマイム、『ロビンソン・クルーソー』ではピエロの役を演じ、広く称賛を勝ちえたFindlater, p. 60。
グリマルディは1796年に後の妻マリア・ヒューズと出遭った。サドラーズ・ウェルズ劇場の経営者リチャード・ヒューズの長女でありNeville, p. 7、グリマルディの母レベッカから紹介され、まもなくロマンスが花開いた。二人は1799年5月11日に結婚しFindlater, p. 67、ペントンビルのペントン通り37に移転したThornbury, p. 280。その年後半、『スカーボローへの旅』で田舎者として、また『妻を支配し妻を持つ』の女中役などに連続して出演した。これらの演し物でグリマルディが演じた役は奇人であり、通常は低俗喜劇役者に当たられていた。それにも拘わらず、その役作りを称賛され、ドルーリーレーンの正真正銘大人の役をこなす者と認められたので、権威あるドルーリーレーン劇場基金のメンバーになる資格を与えられたFindlater, pp. 68–69。
ドルーリーレーンでのその後 thumb|right|250px|サドラーズ・ウェルズ劇場の内装、1809年 1798年、ドルーリーレーンは毎年上演して伝統のあったクリスマス・パントマイムを中止したので、グリマルディはこの祭の期間に他所で働く場所を見つけなければならなかった。翌年、義父の援助もあり、サドラーズ・ウェルズでチャールズ・ディブディンのイースター演目『ピーター・ウィルキンス: あるいは空飛ぶ世界』で主役を演じ成功を収めた。ドルーリーレーンでは、リチャード・カンバーランドによる『運命の車』の士官役、『インド人』のユダヤ人行商人役、『ロビンソン・クルーソー』の道化役、さらにジョン・フィリップ・ケンブルと共に『ハムレット』の第二墓掘り人役で主役を演じたFindlater, p. 76McConnell Stott, p. 101。1799年のクリスマス・シーズンが近付き、『ピーター・ウィルキンス』の成功がまだ演劇界の話題に残っているとき、ケンブルは3年ぶりにドルーリーレーンでパントマイムを上演することを決めた。グリマルディを主たる道化のパンチとして『ハーレクインの魔よけ; モナの魔法』が上演されたFindlater, pp. 80–81。このパントマイムは大成功となり、33公演継続し、翌年のドルーリーレーンでイースターでも2回目のシーズンが行われた。その結果、グリマルディはロンドンの道化役者として第一人者に認められたFindlater, pp. 82–83。このとき、「さあ、また来たぞ！」というキャッチフレーズを創出し、それが現代のパントマイムでも使われ続けているPartridge, p. 188。「私がやるの？」というちゃめっ気のあるキャッチフレーズでも知られ、観衆が「そうだ！」と反応するようになった"Grimaldi the Clown", Victoria and Albert Museum website, accessed 10 September 2012。
ドルーリーレーンで『ハーレクインの魔よけ; モナの魔法』のイースター公演が終わると、サドラーズ・ウェルズ1800年夏シーズンに戻った。グリマルディとデュボワは共に、ディブディンの『ハーレクインの新郎; あるいはマザー・シプトンの幽霊』に出演した。デュボアがピエロの役を演じ、グリマルディが道化（クラウン）の役を演じた。グリマルディの母も肉屋の妻の役で出演した。その年の後半にはやはりディブディンの『偉大な悪魔』に出演したFindlater, p. 85。
1800年10月18日、妻のマリアが死産となり、マリアも死んだ。この悲しみに対処するために、1晩にサドラーズ・ウェルズとドルーリーレーンの両方で2つの演目に出演することも多かったGrimaldi (Boz edition), p. 88。翌春、『偉大な悪魔』公演が続いているときに、舞台で自ら墓穴を掘って怪我をしGrimaldi (Boz edition), p. 90、5週間もベッドに拘束されたGrimaldi (Boz edition), p. 91。母は息子の脆弱で悲しみに打ちひしがれた様子を大変心配するようになり、ドルーリーレーンのダンサー、メアリー・ブリストーを雇って、療養中の面倒を見させた。この二人が密接な友情で結ばれ、愛情関係に発展したNeville, p. 28。1801年12月24日に結婚したMcConnell Stott, pp. 105–06London Metropolitan Archives, Saint Pancras Parish Church, Register of marriages, P90/PAN1, Item 055。
thumb|left|道化役のグリマルディ、独自のデザインによる化粧 グリマルディはドルーリーレーンでケンブルと仲違いした後に解任され、近くにあるコベントガーデン劇場に出演するようになった。エクセターにある義父の劇場とも契約したFindlater, p. 84。ドルーリーレーンでは1801年のクリスマスも1802年のイースターもマントマイム公演が無く、ケンブルは劇場に来る観客数が減ったことに気付いたGrimaldi (Boz edition), p. 94。グリマルディは、1801年のケントのロチェスターを初めとして、地方劇場で出演するようになった。1802年3月、ケントに戻ってパントマイムを演じ、2日間で300ポンドを稼いだ。ドルーリーレーンからの解任は短期間で終わり、数か月後にはFindlater, pp. 83–88『ハーレクインの魔よけ; モナの魔法』の再演で復帰したMcConnell Stott, p. 113。
サドラーズ・ウェルズは1801年シーズン末に改修のために閉鎖され、1802年4月19日に再開された。グリマルディはイースター・パントマイムに主役で復帰し、このときに「ジョーイ」と呼ばれて思い出される道化の扮装をデザインした。顔、首、胸を真っ白に塗りたくった後に、頬に三角形、太い眉、唇に大きな赤を塗り重ね、おどけたほほえみを作った。そのデザインは現代でも多くの道化役が使っている。グリマルディの伝記作者アンドリュー・マコーネル・ストットに拠れば、1800年代で最大級に重要な劇場デザインだったMcConnell Stott, pp. 117–18。1802年後半、デュボワがサドラーズ・ウェルズの劇団を離れ、グリマルディが唯一の道化役になったFindlater, pp. 89–90。グリマルディは『セントジョージ、イングランドのチャンピオン』では友人のジャック・ボローニャの相手役で出演した。この後に『コーとゾー; 美しい野蛮人』が続いた。「タイムズ」の批評家は、主役2人が共に死ぬシーンが「本当に感動的だった」と記した"Truely affecting", The Times, 21 August 1802, p. 6。ボローニャとグリマルディの舞台での共演はこの頃のイギリス演劇界で最も人気ある組み合わせとなった。「モーニング・クロニクル」紙はハーレクインの他の演劇と比べて、「他に並ぶ者のない」と考えた"Mr Grimaldi and Mr Bologna at Easter", Morning Chronicle, 31 August 1802, p. 11。
1802年11月21日、妻のメアリーが一人っ子となるジョセフ・サミュエルを出産し、「JS」と呼ぶようになったMcConnell Stott, p. 153。グリマルディは息子が18か月のときからドルーリーレーンとサドラーズ・ウェルズの一種異様な雰囲気の中に登場させたFindlater, pp. 123–24。息子が舞台に立つことに熱心ではあったが、教育を受けさせるのも重要と考え、フォード氏のアカデミーに入学させた。
thumb|グリマルディと息子のJS、JSにはまだパントマイムは簡単な経験しか無かった グリマルディは1802年遅くにドルーリーレーンに戻り、『青髭』に出演しMcConnell Stott, p. 121、続いてクリスマス・パントマイム『愛と魔法』に出たMcConnell Stott, p. 123。1803年、サドラーズ・ウェルズとの契約がさらに3年間延長された。『赤ずきん』の盗賊ルフォ、『新しいほうき』のジョン・ブル卿、スザンナ・セントリーブルの『妻に対する大胆な一撃』ではアミナダブとして出演したFindlater, p. 92Grimaldi (Boz edition), p. 97。ナポレオン戦争が始まり、サドラーズ・ウェルズとドルーリーレーンの新経営者は、笑いに救済を求める観衆をグリマルディが満足させられると見ていた。1804年1月3日、ドルーリーレーンで『シンデレラ; あるいは小さなガラスのスリッパ』が上演された。グリマルディはシンデレラの姉妹の従僕ペドロの役を演じた。この演目は、マイケル・ケリーの音楽もあってFindlater, pp. 94–95、劇場にとって大成功となったが、グリマルディと批評家達は、劇場が彼の才能を十分に使っていないこと、その役柄はミスキャストであることを心配するようになったMcConnell Stott, p. 144Findlater, p. 95。
1805年、サドラーズ・ウェルズのシーズンはイースターに始まり、グリマルディとジャック・ボローニャは成功の時期を享受することができた。ドルーリーレーンはオペラ、『ロドイスカ』を興行し、グリマルディとその母や妻が全て出演した。その後ドルーリーレーンで急遽、ジョン・トービンの劇『ハネムーン』の振り付けをするよう求められた。グリマルディは、その興行が続く間の給与を増額し、新しい振り付け師が見つかるまでではないという条件を受け入れた。ドルーリーレーンの経営陣はグリマルディに週給2ポンドを付加して払うことを認めたGrimaldi (Boz edition), p. 115。その役割が数週間続いた後で、経営層は新しくジェイムズ・デグビルをバレー・マスターに指名した。デグビルが最初に振り付けを担当したのは『テルプシコレの帰還』であり（テルプシコレは合唱の女神）、グリマルディはパン（牧羊神）の役割を演じ、それまでの最良の役回りだと考えたGrimaldi (Boz edition), p. 116。同年10月、劇場はグリマルディの給与を減額した。『テルプシコレの帰還』が閉演になったときに、約束されていた追加の2ポンドが減らされたので、グリマルディはトマス・ディブディンに助言を求めた。ディブディンはドルーリーレーンを去り、近くのコベントガーデン劇場に移るよう忠告したGrimaldi (Boz edition), pp. 117–19。グリマルディはコベントガーデン劇場の支配人トマス・ハリスに手紙を書き、クリスマス・パントマイムに出演することを説得しようとした。ハリスは既にその公演を支持しており、チャールズ・ディブディンとチャールズ・ファーリーを劇作者に雇っていたMcConnell Stott, pp. 144–45。グリマルディはハリスに会い、契約を結んだMcConnell Stott, p. 146。しかし、この劇場に参加する前にドルーリーレーンとの契約を果たさなければならず、『ハーレクインの炉端』に出演したが、評価は悪かったGrimaldi (Boz edition), p. 114。
コベントガーデン時代 thumb|right|250px|再建されたコベントガーデン劇場、1828年、後にロイヤル・オペラハウスと改名された。グリマルディはこの劇場との長い協力を1806年に始めた 1806年、グリマルディはフィンチリーのコテージをセカンドハウスとして購入し、劇場シーズンの合間はそこで過ごしたGrimaldi (Boz edition), p. 154。ダブリンのアストリーズ劇場と、トマス・ディブディンとその兄弟チャールズの戯曲に出演する契約をした。ディブディン兄弟がこの劇場を借りたがGrimaldi (Boz edition), p. 119、大がかりな修繕を必要としていた。その結果、観客数が少なく、興行面での実入りが少なかった。グリマルディは劇場の改修のために給与を寄付したGrimaldi (Boz edition), pp. 119–20。ディブディンの劇団はグリマルディと共に近くのクロウ通り劇場に移り、アストリーの支援で慈善音楽会を開催した。その後2作を上演し、ロンドンに戻ったGrimaldi (Boz edition), p. 122。
サドラーズ・ウェルズでのイースター・シーズンは『ハーレクインと40人の処女』で始まり、シーズン一杯続いた。グリマルディは『私と私のネッディ』を歌い、自分にとっても劇場にとっても大成功だった。大きな期待の中で、1806年10月9日、コベントガーデン劇場に登場し、トマス・ディブディンの『バレンタインとオルソン』ではバレンタインを演じたチャールズ・ファーリーの相手役としてオルソンを演じたGrimaldi (Boz edition), p. 126。オルソンの役は肉体的にも心理的にもグリマルディの経験を最も必要としていると考え、地方公演でも熱心にその役を演じたGrimaldi (Boz edition), p. 127。