『すかんぴんウォーク』は1984年2月11日に公開された日本映画。吉川晃司の芸能界デビュー作でありKOJI KIKKAWA OFFICIAL WEBSITE profilesすかんぴんウォーク | 映画 | WOWOWオンライン吉川晃司映画祭 ～"民川裕司三部作"一挙上映～吉川晃司映画祭 ～ - 神保町シアター 1984年のアイドル革命！吉川晃司「モニカ」と 主演映画 「すかんぴんウォーク」が劇場公開された日すかんぴんウォーク - 新文芸坐、アイドル映画である昭和アイドル映画の時代｜作品解説4 - ラピュタ阿佐ヶ谷。吉川晃司×大森一樹監督による「民川裕司3部作」の第1作で、その後『ユー・ガッタ・チャンス』（1985年）『テイク・イット・イージー』（1986年）と吉川を主人公に続編が作られた。
主人公の裕司が吉川と同じく広島出身であるなど、吉川の経歴に合わせ、吉川自身のサクセスストーリーとリンクさせながら3部作は成長し、第1部にあたる本作は、広島から海を渡って来た少年が六本木の裏町あたりで苦労を重ねた後、スターへの第一歩を踏み出すという物語となっているシロウのつぶやき » モニカ（Internet Archive）。冒頭の水泳シーンでは、水球のオリンピック候補選手だった吉川がその実力を披露。吉川は主題歌「モニカ」で同時に歌手デビューも果たした。
民川裕司（演劇）、貝塚吉夫（シンガー）、野沢亜美（アイドル）の3人が夢に挫折しながらも、それぞれの成功をつかんで行く姿を、彼らを取り巻く大人達の姿と対比しながら描く辛口のサクセスストーリー。シンガーに挫折して仲間の過去を売り物に毒舌スターとなっていく貝塚吉夫役の山田辰夫も強烈な印象を残しており彼の代表作の1つでもある。
あらすじ 演劇志望という以外に金も方針も持たない17才の少年・民川裕司（吉川晃司）は、小さな喫茶店のボーイに雇われる。同じ店で働く先輩・貝塚吉夫（山田辰夫）と親しくなる。吉夫はポップシンガーを目指していた。二人は励まし合いながら、夢は果てしなく広がるが、夢は思うように遂げられず、夢に破れて現実の苦さを味わう。芝居の素質がないと悟った裕司は意気消沈するが、やがて自分が本当に何をやりたいかを掴み、ロック歌手としてスターダムにのし上がってゆく。しかし毒舌タレントになった吉夫が裕司と野沢亜美（鹿取容子）の関係をスキャンダラスに喋ったため、裕司はスターの座を追われる。
キャスト 民川裕司（18） - 吉川晃司 貝塚吉夫（28・バーテン） - 山田辰夫 野沢亜美（22・モデル、元3人組アイドルグループ） - 鹿取容子 深水敬造（51・安ホテルの主人） - 田中邦衛 白木隆介（40・喫茶店のマスター） - 蟹江敬三 河野誠（30・大工・元テレビ映画の監督） - 平田満 矢作努（43・サラ金のとりたて業） - 原田芳雄 民川年和（55・裕司の父、広島の新聞社勤務） - 神山繁 柴田勝男（34・二流プロダクション部長） - 大門正明 遠藤五郎（43・レコード会社重役） - 工藤堅太郎 桑畑一郎（38・サラリーマン） - 西田健 木村花江（36・亜美のマンションの管理人） - 白川和子 芝淑江（30・喫茶店のレジ） - 高瀬春奈 河野こずえ（39・河野の妻） - 赤座美代子 労務者（42） - 小松政夫 榎木健三（42）・映画プロデューサー） - 上田耕一 原井和則（27・裕司のマネージャー） - 深見博 桧垣みどり（33・亜美のマネージャー） - 森みどり レコード会社幹部 - 鶴田忍 バンドマン - ROGUE 女性バーテン（23） - 室井滋 芸能記者 - 重松収 寺坂一志（37・ラジオ局ディレクター） - 福井友信 レポーター1 - 関川慎二 レポーター2 - 実吉角盛 レポーター3 - 南英二 労務者 - 飯島大介 労務者 - 飯田浩幾 亜美に似た子 - 松山薫 女子高生1 - 橘明美 女子高生2 - 藤田千英子 女子高生3 - 石井きよみ 文具店員 - 西沢正代 白バイのおじさん - 中沢青六 関川達也（50・ヨットハーバー管理人） - 宍戸錠 広島赤十字病院の医師 - 大森一樹（ノンクレジット）
スタッフ 企画 - 渡辺晋 監督 - 大森一樹 脚本 - 丸山昇一 撮影 - 水野尾信正 音楽 - 宮川泰 美術 - 金田克美 編集 - 井上治 照明 - 三荻国明 録音 - 伊藤晴康 スクリプター - 中尾孝 助監督 - 山崎伸介、村橋明郎、後藤大輔 スチール - 中尾孝 俳優担当 - 笹岡幸三郎 製作担当 - 栗原啓祐 音響効果 - 東洋音響 MA - にっかつスタジオセンター 現像 - 東洋現像所 プロデューサー - 岡田裕、佐々木啓、八巻晶彦
音楽 すかんぴんウォークの音楽は｢宇宙戦艦ヤマト｣で知られる宮川泰。サウンドトラック・アルバムは上映当時から発売されていない。 挿入歌 モニカ 作詞 - 三浦徳子 / 作曲 - NOBODY / 編曲 - 大村雅朗 劇中では民川裕司のデビュー曲「Thanks」として唄われる。 真夜中のストレンジャー 作詞 - 松尾由紀夫 / 作曲 - 佐藤健 / 編曲 - 大村雅朗 モニカのカップリングナンバー「真夜中のストレンジャー」がエンディングテーマである。この曲が流れたあと、裕司が客席に向かって頭を下げるところで映画は幕を閉じる。
製作 企画 渡辺プロダクションの渡辺晋社長が、新人タレント・吉川晃司を売り出すために企画山根貞男 『映画が裸になるとき』青土社、1988年6月、301-306頁。。吉川を映画で売り出そうとした映画の時代に育った渡辺のアイデアを若いスタッフはせせら笑ったが、渡辺が押し切った。渡辺は吉川を売り出すのに、小粒でピリッとしたATGタイプの青春映画にしたいと構想し、ATG社長・佐々木史朗に相談し、製作がスタート。岡田裕は「渡辺晋さんから『吉川という新人がいるんだけど、彼と組んで『遠雷』みたいな映画を作ってくれないか』といわれて、3年間、吉川さんと年に1本ずつシリーズで作りました」と述べている 米子市公会堂「米子なつかしの名画劇場」 2017年3月5日。大森一樹に「吉川晃司を主演にしたスター誕生映画を」と発注があった。大森はこれまで自分の作りたい映画を映画会社に売り込んでいたが、今回が初めて製作者から指名を受けての注文映画となる。大森は「相米慎二さんや根岸吉太郎さん、森田芳光さん、井筒和幸さんの成功で、若手にいくらか信用ができたんじゃないかと思う。まあアイドル映画なら大丈夫だろう、みたいな」などと述べている。しかし渡辺が「吉川の主題歌も流したいと言っている」と聞いた大森監督は「それではどうしたってATGにならないから、娯楽映画の王道でやりたい」と申し入れ、大森案が概ね了承された。
タイトル 啖呵を切った大森は、吉川の履歴を聞いてホン作りを始め、とにかく運動が出来る、それなら泳ぎのシーンや走りのシーンを入れようと発想し、有名な冒頭のシーンが最初に出来た。そこから『泳いできた真珠』などの題名を候補として出し、大森の命名による『星くずにラブソング』という題名でクランクインしたが【追悼】大森一樹監督 - 東映太秦映画村 映画図書室、佐々木プロデューサーが、自腹で賞金を出して、いろんな人に呼びかけ、あるCMプランナーが書いてきた『すかんぴんウォーク』に改題した。すかんぴんとは素寒貧と書き、何も無い貧乏な様、状態を言う。大森は「すかんぴん」という言葉は関西では"頭が〇ー"というイメージがあるから気に入らないと抵抗したがダメだった。製作として渡辺プロダクションと名を連ねるシネマハウトは、ATGの製作部門で、金を出すのはナベプロとATGで製作費1億円。ニュー・センチュリー・プロデューサーズの役割は分からないが、本作はナベプロとATGの共同製作で、配給が東宝となる。当時としては『家族ゲーム』と『遠雷』を手掛けたATGの佐々木とニューセンチュリープロデューサーズの岡田裕がプロデュースするという新興勢力による映画と位置付けられた。
製作会見 製作発表会見は1983年9月21日に、渋谷のライブハウス「LIVE INN」で行われたが、何の説明もなく先に吉川がバックバンドを従えて、歌を1時間半も披露した後、会見となったため、吉川を知らないマスメディアから「時間はとうに過ぎているのに会見が始まらない」と不平を言う者も出る異色の会見となった。業界ではナベプロから凄い新人が出ると噂が先行していたため、吉川を紹介された女性ジャーナリストからは、それまでの男性アイドルの美少年タイプとはまるで正反対のイモっぽく、産地直送のスポーツ少年のお披露目にキツネにつままれた気分で「ヘエ～この子がそうなんだ」と肩透かしを喰わされた。最初からいいと言った女性ジャーナリストは吉見佑子ぐらいで、「体は大きく引き締まっているけど、大した美男でもなし、歌もとびきり上手いとは思えない。このコが本当にスターになるのかしら。それに、今時映画で売り出そういうのも珍しい」などとボロクソ貶す者もいた。会見で大森は「スター待望の時代でもありますので、吉川クンを主演に、面白くてクオリティが高く、ちょっぴり切ないスター誕生映画を作ろうと、現場はもうノリノリで、自信満々で製作を進めています」と話した。大森はこの年春、医者の国家試験にも合格した変わり者だが、「医者はやる気はない。妻子を養いつつひたすら監督業に励む」と決意を話した。
脚本 大森監督と脚本の丸山昇一とで話が練られ、新人歌手・吉川晃司を売り出して欲しいというプロデューサーからの発注に、二人は、バック・ステージものか、サクセス・ストーリーか、色々考えた挙句、サクセス・ストーリーでゆくことを決める。二人とも『フラッシュダンス』や『ロッキー』『真夜中のカーボーイ』『レニー・ブルース』などのアメリカ映画が好きなことから、脇の俳優のディテールを強調して、主人公の周りの人の生き方を感じさせるような映画にしようと考えた。吉川のプロフィールを基に、有名な東京湾を吉川が泳いで上京という掴みは最初に出来た。最終的に芝居をやろうと広島から家出してきた裕司が、ポップシンガーに憧れる貝塚吉夫（山田辰夫）と出会い、都会の片隅で自分の情熱だけを頼りに生活を始めるが、共にその夢に破れる。しかしふとした切っ掛けで裕司はロックシンガーとして、吉夫は毒舌タレントとして売り出していく、というプロットが決定した。前半部は『真夜中のカーボーイ』、後半は『レニー・ブルース』風な話になった。山田辰夫のキャラクターはほぼレニー・ブルース。丸山昇一は「このホンの前半には17歳の頃にぼくが体験したことが大分入っています」、「前半部分はほとんど僕が経験したことなんです。ほぼ実話です。僕自身、高校時代に宮崎県から家出して、芝居をやろうとしたんですよ。だから登場人物の全てに思い入れがあります。シチュエーションとか職業とかは変えてありますけど、みんな実在した人なんです。もっとも僕は泳いでじゃなく、夜汽車に28時間揺られて来ましたけど。東京駅に第一歩を印した時の高揚感はいまだに忘れられません。体が浮いたような感じがしましたね」などと話している。
シナリオと実際の映像で変更になっているセリフも多い。吉夫に裕司が俳優座の前で「役者になりたいわけ? それとも作るほう?」と聞かれて、シナリオでは「こっちで本物の芝居を見て決めようと思っている」となっているが、実際の映像もそのままである。野沢亜美（鹿取容子）が「パンの木」に来店し「どんなお芝居が好きなの?」と聞かれ、「まだ分んないですけど…一応、俳優座からつかこうへいまで色々見てから」と言う。
本作のシナリオは『月刊シナリオ』1984年3月号に収録され、佐々木史朗と大森の対談や丸山のシナリオノート等も収録されており資料性が高い。
キャスティング 脇を頼んだ俳優のうち、シナリオでのページ数が少ないと何人かに断られたが、ナベプロ製作という印籠もあり、脇役には大森の希望する個性的な大物俳優のキャスティングに成功した。山田辰夫の抜擢は勿論、『狂い咲きサンダーロード』を観た大森監督からオファーされた『オン・ザ・ロード』に続いてのもの。山田は宮崎県の村出身の設定で目標はジュリー。冷蔵庫の中までジュリーの写真を飾る。「パンの木」で裕司、吉夫の同僚・芝淑江（高瀬春奈）は群馬県出身でバレエをやるため東京に出てきたという設定。
青二才の裕司に影響を与えるという意味で、カッコいい大人として蟹江敬三、平田満、上田耕一、原田芳雄、田中邦衛、宍戸錠、工藤堅太郎と、大森監督好みと見られるベテラン中堅俳優が登場する。うち河野（平田満）はジャン＝ピエール・メルヴィルを師と仰ぎ、特に『サムライ』が好きで、部屋にポスターも貼り、映画同様、ジェフ・コステロ（アラン・ドロン）と同じような格好をして、部屋でカナリアを飼う。また自身が演出したドラマで日本のテレビドラマ史上初めて一言もセリフを発せなかったなどと、『サムライ』論を延々と話す。翌朝は別人格のようになり、土方のような恰好をしてスーパーカブで仕事に行く。
映画プロデューサー役の上田耕一は、当時の映画プロデューサーの大きなミッションだった女優を脱がす役で、亜美（鹿取容子）を脱がすため「ブラウン管（テレビドラマ）じゃないですよ……モンローも…ヘプバーンも…ナスターシャ・キンスキーも……みんながスターになった銀幕なんです！」などと口説く。
宍戸錠のセリフは、続編を通して『ユー・ガッタ・チャンス』における「ユー・ガッタ・チャンス」のみ。宍戸錠のヨットの名前が劇中「MONICA」になっている。後半の裕司が宍戸が一緒に体力作りをするシーンと安ホテルの主人・深水敬造（田中邦衛）から弟が作ったというテープを渡されるシーンが必要があったのか間延びするシークエンス。田中のパート中に映画の流れを壊すような実験映画のような映像を流す。敬造（田中邦衛）は裕司に「コピーで終わるなよ」と言う。
撮影 撮影は1983年9月の約1ヵ月。冒頭から東京駅あたりの空撮が始まり、新幹線が東京駅に到着し、「え～東京～終点東京です。ご乗車お疲れさまでした。広島発ひかり32号到着で～す」とアナウンスが流れるため、新幹線から吉川が降りて来るかに見せかけ、晴海通りをゆっくり東京湾方面にカメラをパンさせ、吉川が広島から東京まで泳いで上京する。"張り手"と呼ばれる意表を突いた幕開き。このシーンからクランクイン。津田寛治はこのオープニングにやられたと述べている。中国地方の広島と中華人民共和国をかけたゼンジー北京ばりのギャグが披露された後、東京都内へ移動。スタジオ撮影は日活撮影所。大森は撮影所で映画を撮るのは本作が初めて。スタッフは旧日活勢で固められた。また大森が東京を撮るのも初めてで、スタッフが呆れるくらい色々な東京を撮った。大森は「吉川クンが主役の映画だけど、ぼくにしてみれば東京が主役」と話した。ラストはパート2が撮りやすい形に変更した。華々しくデビューを果たした裕司が、レニーブルースか、エディ・マーフィのような毒舌漫談家になった吉夫から過去を暴かれ、スキャンダルまみれになりながら、再起を連想させるシーンで映画は終わるが、当時の芸能界では過去に借金取り立ての職歴があるなど暴かれたら、新人の女性アイドルなら一髪でアウトで、男性アイドルでも新人だと再起は不可能だったと見られる。
山田辰夫は亡くなる一年前2008年夏の『キネマ旬報』のインタビューで「脚本の丸山昇一さんがよくスタジオに見に来てくれて『この台詞、問題ないですか？』なんて声をかけてもらえたりして。面白かったです。『狂い咲きサンダーロード』『オン・ザ・ロード』『すかんぴんウォーク』、みんな80年代の作品ですよ。今ではあんな撮影ありえない…90年代に入ると映画そのものが面白くなくなって、もう役者なんて辞めちゃおうかなって、考えてましたね」などと述べている。
美術・音楽関係 裕司と吉夫が公園での宴会で流れるのは、ドナ・サマーの「情熱物語 (She works hard for the Money)」。吉夫がオーディション番組「BIGスター誕生」で唄うのは、沢田研二の「危険なふたり」。劇中に出てくる民川裕司&ザ・カウンターズのバンドメンバーは売れる前のROGUEが演じている。その民川裕司&ザ・カウンターズが後楽園ゆうえんちで歌うのはROGUEの「CRAZY LADY」。裕司が代役で歌う「スターダストの闇夜に～」から始まる曲は、題名も作曲者も現在不明で音源も無いので、もし知っている人は教えてほしいと、吉川自身がラジオ番組リスナーの質問に答えて説明した（吉川晃司VOICES、2017年11月26日）。劇中で裕司が着ているスーツはDOMONである。
ロケ地 映画はタイトルロールの後、裕司（吉川）が走って勝鬨橋を通過し、銀座に行く。皇居ではとバスの団体に紛れ込み、国会議事堂、西新宿と、表参道、渋谷公園通りとおのぼりさんの初めての東京案内風が続き、六本木で下車。六本木交差点のアマンドなどが出て以降、六本木を主舞台としている。裕司が上京して転がり込む喫茶店「パンの木」は、東京都港区六本木3-15にあったザ・バーガーイン六本木の老舗店「ハンバーガー・イン」が西麻布に復活。開店して間もないハードロックカフェ東京店も映る。裕司が役者志望で上京してきたことから劇場のシーンも多く、裕司が最初に芝居を見に行くのが六本木の俳優座劇場、亜美にデートに誘われて行くのが新宿の紀伊国屋ホールである。亜美は代役で急遽八丈島ロケに向ったため、デートの代役として亜美のマンションの管理人・木村花江（白川和子）が来て、テアトロ海の『六人の暗殺者』を一緒に観る。花江に腿をまさぐられたため、外へ飛び出し新宿通りを新宿駅方面に歩く。裕司と吉夫が出会った頃に成功を誓い合い、最後に別れた公園は、シナリオでは「星待公園」という。吉夫のオーディションの後、裕司と吉夫が男二人と路上で格闘するのは渋谷センター街、宇田川町。その後後楽園サウナで、サラ金の取り立て屋・矢作努（原田芳雄）と知り合い、取り立てを手伝う。後楽園ゆうえんちは裕司が新バンドのお披露目としても登場。矢作、裕司と吉夫が桑畑一郎（西田健）の借金取り立てに行くシーンは渡辺プロダクションのオフィスを使って撮影された。
民川裕司は、吉川晃司のバックボーンをダブらせていることから、裕司の回想シーンで故郷設定の広島が2度映る。30分頃から広島市黄金山からの風景から、黄金山小学校をアップさせて裕司が新学期なのに欠席の高校のクラスが映るが、同小学校は吉川とは関係がない。その後、学校の正門も映るが、こちらも黄金山小でも修道でもなく、東広島市移転前の千田町旧広島大学。その後は広島湾に浮かぶ似島や原爆ドーム、八丁堀、プレハブ時代のお好み村、大きなカープ坊やの垂れ幕が掛かる旧広島銀行が映る。1時間10分頃から亜美と再会し、横浜市の元町などが映り、横浜でデートする。この過程で広島の昔話として相生橋でバイクの一方通行無視で白バイ警官（中沢青六）に切符を切られた話が出て、バイクに乗る裕司が白バイに先導されて100メーター道路を平和公園前や市役所前を通って赤十字病院に行くが、この行程は合っている。赤十字病院の病室で裕司が医師にぶつかるが、この医師が大森一樹。汽笛の聞こえる横浜設定のホテルで鹿取容子と吉川との濡れ場は映さないが、鹿取が脱ぐ。鹿取は以前から口説かれていたポルノ女優に転身し、この後、ロケ現場のようなシーンが映るが、何故か石原プロモーションの箱バンが置かれている。当時はフィルムツーリズムのようなものを期待する時代ではないため、エンドクレジットでもロケ地は表記されないが、協力としてクレジットされる東京芝浦電気は、1時間30分くらいで裕司が見上げる高層ビルとして東芝ビルディングが使用されたのかもしれない。同ビルはまだ竣工前で、内部のエレベーターは20階までしかないため、内部は別のビルで撮影したものと見られる。
宣伝 惹句は「生きるなら-より劇的《ドラマチック》に!!」。
作品の評価 興行成績 『映画年鑑』には不振と書かれている。大森監督は吉川たちと封切初日に劇場へ足を運んだが『うる星やつら』との併映で、お客はいっぱいだったが、誰も自分たちには気付かなかったと話している。
批評 鬼頭麟兵は「『すかんぴんウォーク』は、芸能界の裏側を描いたバック・ステージものでも、単なるサクセス・ストーリーでもない。むしろ、夢と現実の狭間を懸命に生きようとする若者の姿を描いた青春映画と呼ぶべきだろう。併せて夢を実現出来なかった中年男女の存在感が、このドラマをアイドル映画以上のものにしている」などと評価している。
ニュー・センチュリー・プロデューサーズの岡田裕プロデューサーは「今見ても、19歳の吉川晃司の映画への夢と80年代の東京が煌めいている。渡辺晋さんや大森一樹、丸山昇一ら映画好きが毎晩集まり、ワイワイガヤガヤおしゃべりしながら作った。映画作りはこうありたいものだと思った。僕が作った中で最も幸せな映画じゃないかな」と述べている。
賛否ある作品だが、80年代アイドル映画の傑作との評価もある。藤木TDCは「『すかんぴんウォーク』は私にとってセイントフォーの『ザ・オーディション』と共に80年代アイドル映画のツートップ。民川裕司3部作は、80年代の日本映画のメンタリティの通底がそこにある」などと評価している。
スージー鈴木は「人気スターの離脱で苦境に陥っていたナベプロが、なけなしの3億円を投じて、吉川晃司のデビューに向けた大プロモーションを展開。無名新人にいきなり主役を担わせるという無謀な試みだったが、一応の成功を見た」などと評価している。
大森監督は前年、長谷川和彦、相米慎二らと若手監督9人による企画・制作会社「ディレクターズ・カンパニー」（ディレカン）を設立したが、大森が本作、井筒和幸が『みゆき』、根岸吉太郎が『探偵物語』を撮ったため、映画関係者は「ディレカンはみんなアイドル映画に走ってる」と揶揄された。大森もこの後、アイドル映画を撮る機会が増え、吉川からは「次、『ストレンジャー・ザン・パラダイス』や『ダウン・バイ・ロー』みたいなのはどうでしょうか?」とか、斉藤由貴からは「『ミツバチのささやき』みたいなのはどうでしょうか?」などと迫られたと話している。大森は「生き残っていくような人は意見も言う。吉川は二作目あたりから『そんなこと言ってたらどうなるんだ！』などと凄く意見を言い出してよく喧嘩した。三作目になると『じゃあスケジュールを取ってきたら僕の考えで撮れますよね。僕が社長に話してきます』などと言いだし、結局ケンカ別れした」などと話し、吉川と斉藤には思い入れがあり、いつか二人のコンビで青春映画を撮りたいという希望を持っていたが、それは叶わなかった。
影響 津田寛治は本作を観た後、俳優になるため、福井から上京したと語っている。
同時上映 『うる星やつら2 ビューティフル・ドリーマー』 監督：押井守／原作：高橋留美子
その後の上映実績 お蔵出し映画祭2011のオープニング作品として広島県尾道市にて上映。
ソフト化状況 DVD化されておらず、中古VHSと中古LDでしか入手できない状態が続いていたが、2018年12月末までファンクラブ限定で特別受注生産による民川裕司3部作のDVD、Blu-rayの購入予約受付がされ、2019年2月に発送された。オークションなどで高額出品されている。
脚注
出典
外部リンク