『掌の小説』（たなごころのしょうせつ）は、川端康成の掌編小説集。「てのひらのしょうせつ」とルビが付されている場合もあるが吉村貞司「解説」（）、川端本人は「たなごころのしょうせつ」としているため、雅馴を尊ぶその読み方が尊重されている長谷川泉「総論『掌の小説』論〔掌の小説の意味〕」（）「第二章 新感覚派の誕生――文壇への道 第五節 「掌の小説」と『感情装飾』――掌篇小説の流行」（）。
川端が20代の頃から約40年間にわたって書き続けてきた掌編小説は「掌の小説」と総称されるようになり、最も短いもので原稿用紙1枚程度、最も長いものでも16枚ほどで、7枚くらいの長さの作品が多く、2枚から14枚に満たないものが大半を占めている松坂俊夫「掌の小説――研究への序章――」（）。1・2章はに再掲載松坂俊夫「総論 川端文学と掌の小説――『僕の標本室』を視点に――〔1 掌の小説の位置〕」（）。のち「掌の小説――『僕の標本室』論――〔1 掌の小説の位置〕」としてに所収。
執筆した掌の小説の総数は、1981年（昭和56年）10月刊行の全集では122篇であるが、「油」「明月」なども掌の小説とする126篇、「髪は長く」なども加えた128篇、「竹の声桃の花」などを加えた130篇松坂俊夫「『生命保険』『赤い喪服』他――川端康成“掌の小説”ノート」（山形大学国語研究23集 1973年3月）。のち「『生命保険』『赤い喪服』『めづらしい人』」としてに所収、さらにその130篇に、分類の幅を広げ「雪国抄」や未発掘の作品などを加えた場合には148篇ほどになる長谷川泉「総論『掌の小説』論〔川端康成の掌の小説群〕」（）。
『掌の小説』名称本 川端康成の掌編小説を収録した単行本はいくつか出版されたが、「掌の小説」という題名の単行本作品集は、1952年（昭和27年）8月に新潮社より新潮文庫版で刊行された『掌の小説百篇』（上・下巻）で、そこには上下巻合わせて100篇が収録された林武志「作品研究史（二）――『掌の小説』研究の現段階――〔II 各論 「金糸雀」「写真」「死顔の出来事」「人間の足音」「心中」「龍宮の乙姫」「処女の祈り」「霊柩車」「雀の媒酌」「屋上の金魚」「女」「盲目と少女」〕」（）。
その後、1971年（昭和46年）3月15日に同じ新潮社より文庫版で『掌の小説』が刊行され、100篇を超える111篇が収録された。そして川端死後の1989年（平成元年）5月の改版からは、1981年（昭和56年）10月刊行の最新の全集に準じて、11篇追加された122篇が収録された「編集部注」（）。
翻訳版は、レーン・ダンロップとJ・マーティン・ホルマン訳の英語（英題：Palm-of-the-Hand Stories）や、ロシア語（露題：Рассказы на ладони）、フランス語（仏語：Récits de la paume de la main）などで出版されているРассказы на ладони（CiNii）Récits de la paume de la main（CiNii）。
執筆・発表の推移 ※川端康成の作品や随筆内からの文章の引用は〈 〉にしています（論者や評者の論文からの引用部との区別のため）。
大正末期には掌編小説が流行し、川端のほかに岡田三郎や武野藤介なども掌編を書いていたが永続せず、ひとり川端のみが書き続けて、「洗練された技法を必要とするこの形式によって、奇術師とよばれるほどの才能の花」を開かせたとされる。また、『文藝時代』の同人の中でも川端が最も多くの掌編小説を書いていた。掌編小説が流行していた当時、川端は以下のように〈掌篇〉の由来について語っていた「掌篇小説の流行」（文藝春秋 1926年1月号）。に所収。、、に抜粋掲載。
川端は日本の掌編を「コント」と呼ぶのは〈多少の不満を感じる〉として〈自分が極めて短い小説を書いた場合にも、自分ではコントと呼ばないことにしてゐる〉と述べ、〈極めて短い小説は日本で特殊な発達を遂げるであらう〉から、日本の名称として〈掌篇小説〉と呼ぶのがよいとした。
川端の掌編小説の初期の頃の35篇は、1926年（大正15年）6月15日に金星堂より刊行の処女作品集『感情装飾』に初収録された「あとがき」（『川端康成全集第11巻 掌の小説』新潮社、1950年8月）。に所収「著書目録 一 単行本――1」（）。この『感情装飾』の目次には〈掌の小説三十六篇〉（実際には35篇のため36篇は誤り）とすでに銘打っていた。その4年後の1930年（昭和5年）4月7日に新潮社より刊行の『僕の標本室』には、新作を加えた47篇が収録された「著書目録 一 単行本――4」（）。
それから8年後の1938年（昭和13年）7月19日には、改造社より刊行の『川端康成選集第1巻 掌の小説』に77篇が収録され、表題中では初めて「掌の小説」という語が付された。その後、この選集から34篇を選んで収録した『短篇集』が砂子屋書房より翌1939年（昭和14年）11月に刊行され、30篇選んで収録した『一草一花』も青龍社より戦後の1948年（昭和23年）1月に刊行された。
その後、新たに執筆されて数が増えた掌の小説は、1952年（昭和27年）8月には新潮社より新潮文庫版で刊行の『掌の小説百篇』（上・下巻）に100篇が収録され、伊藤整の解説が付された伊藤整「解説」（）。川端存命中、最も多くの111篇をまとめて同時収録した作品集は、晩年の1971年（昭和46年）3月15日に新潮文庫で刊行された『掌の小説』である。この『掌の小説』は、川端死後の1989年（平成元年）5月の改版の際、1981年（昭和56年）10月刊行の全集に準じる形で11篇追加されて122篇の収録となった。
川端は自身の掌の小説群に関して、1938年（昭和13年）時点の改造社の選集の「あとがき」では、〈最もなつかしく、最も愛し、今も尚最も多くの人に贈りたいと思ふ〉として以下のように語っていた「第1巻あとがき」（『川端康成選集第1巻 掌の小説』改造社、1938年7月19日）。に所収。、、に抜粋掲載松坂俊夫「川端康成『感情装飾』覚え書――その基礎的研究」（山形県立米沢高等学校研究紀要4号 1967年1月）。のち「掌の小説――『感情装飾』論」としてに所収。
しかし12年後の1950年（昭和25年）に刊行された新潮社の第一次全集においてはこの評価を覆し、〈それらの標本の多くを私は今好まないのである〉、〈私の歩みは間違つてゐたやうに思はれる〉と自己嫌悪を述べているが、〈もつとも自作にたいする愛憎は動きやすいものである〉、〈自讃こそはむしろ読者にたいする忠実かもしれない〉とも語っていた。
この点に関して吉村貞司は、作家が過去の自作に対し、世の賞讃に背いて自己嫌悪や過去の幼さを恥じることもあるだろうが、この掌の小説の中には川端のあらゆる要素が含まれるとし、「複雑な反射の作り出す目もあやな光のシンファオニイ」に喩えられるような、「作者としてのよろこびも、悲しみも、悩みも、嫌悪も反射する」多彩さがあるとしている。
川端の死後に、掌の小説群は前述のように最多で122篇として同時収録されたが、川端研究者の松坂俊夫の見立てにより、「油」などの4篇も含めた126篇を掌の小説とする見解も存在していた。そしてその見解とともに、執筆時期により126篇が以下のように大まかに3期に区分された林武志「作品研究史（二）――『掌の小説』研究の現段階――〔I 総論 戦前〕」（）。 「第一期」 - 1921年（大正10年）から1935年（昭和10年）まで書き続けられた時期。21歳から36歳の頃の98篇。川端が17歳の時の1916年（大正5年）に執筆し1949年（昭和24年）に発表した「骨拾ひ」も、例外としてここに含まれている。 「第二期」 - 「第一期」後の一時中断を経た1944年（昭和19年）から1952年（昭和27年）にかけて書かれた時期。44歳から53歳の頃の17篇。 「第三期」 - 1962年（昭和37年）から1964年（昭和39年）にかけて書かれた時期。62歳から65歳の頃の11篇。
掌の小説群の総数については、その後に同研究者により、128篇、130篇に修正されている。
評価・研究史 ※川端康成の作品や随筆内からの文章の引用は〈 〉にしています（論者や評者の論文からの引用部との区別のため）。
掌の小説群は、初期の「第一期」の頃から評判が良く、政治的な思想や資質の違いの枠を超えて多くの作家から高評価され、「第二期」以降は川端康成論の中でその位置づけが考察されながら語られる傾向が出始める林武志「作品研究史（二）――『掌の小説』研究の現段階――〔I 総論 戦中・戦後〕」（）。それらの評価の中には低評価もあるが総体的には高く評価する者の方が圧倒的に多く、川端文学の方法論や主題の「要約」や「エッセンス」が見られるものとして位置づけられている三島由紀夫「川端康成論の一方法――『作品』について」（近代文学 1949年1月号）。『狩と獲物』（要書房、1951年6月）、に所収。、に抜粋掲載河上徹太郎「解説――川端康成の故郷」（『川端康成全集第6巻』新潮社、1960年9月）第8回月報。、に抜粋掲載。
戦前 川端と同じ新感覚派で「十行小説」（掌編の別名）を書いていた中河与一は、川端が同人誌『文藝時代』に「短篇集」として最初に発表した7篇（「髪」「金糸雀」「港」「写真」「月」「白い花」「敵」）を絶賛し中河与一「これからの為に――縛られた世界」（文藝時代 1925年1月号）。に抜粋掲載、同じく「一枚小説」（掌編の別名）を書いていた武野藤介も「短篇集」にみられる「理智的な人生観」を賞讃している武野藤介「創作批評〈12月〉」（文藝年鑑編纂部編『文藝年鑑』〈1925年版〉二松堂、1925年）。に抜粋掲載。
当時無名だった梶井基次郎も、『文藝春秋』に発表された川端の「第四短篇集」中の「心中」を高評価し、自らも「川端康成第四短篇集『心中』を主題とせるヴアリエイシヨン」という「解釈と創作」とを同時に目指した実験的作品を自身の同人誌『青空』に発表するほどの傾倒ぶりを示している梶井基次郎「川端康成第四短篇集「心中」を主題とせるヴアリエイシヨン」（青空 1926年7月号・通巻17号）pp.63-67。、に所収。この梶井の作品は、川端の掌の小説への最初のまとまった言及として意義のあるものとされている松坂俊夫「『掌の小説』小論――川端文学の源流」（）。に再掲載古閑章「梶井基次郎――“文学的共振関係”を視座として――」（）。「オマージュの照らしだす力――総論にかえて」としてに所収。
同じ新感覚派で活躍していた横光利一は、1926年（大正15年）の川端の最初の作品集『感情装飾』が刊行された直後に、「時々は深さのために浅くなつたと云ふ作もちらちらしてゐる」としつつも、「何と不思議な感情の装飾であらう。剃刀の刃で造られた花のやうだ」と高評価している横光利一「近頃の雑筆――『感情装飾』」（文藝春秋 1926年8月号）。、に所収。、、、に抜粋掲載
新感覚派とは対立的であったプロレタリア派の中野重治は、未決監に検挙されていた友人の林房雄に『感情装飾』を差し入れて勧め、林が出所してくると林に「あれはいい本だな少なくとも美しい」と話したという林房雄「川端康成の美しさ」（文學時代 1929年8月号）。に抜粋掲載。
その林房雄は、中野から差し入れられて未決監の中で何回も読んだ『感情装飾』について、「非常に多くの庶民の生活が書かれてゐる」として、「川端君の美しさは、庶民の生活を庶民の見地から描く時に生れ、そして生きる」と評価している。また、平野謙や河盛好蔵もその当時『感情装飾』を愛読していたという平野謙「昭和文学私論」（毎日新聞 1969年5月16日号）。、に抜粋掲載河盛好蔵「座談会――川端康成と文学」（新潮 1972年6月・臨時増刊号）。に抜粋掲載。
中野重治と同様、川端とは作家傾向の異なる島木健作も、1938年（昭和13年）の『川端康成選集第1巻』の刊行に際して、「人間への温かな気持が洗はれるやうな清々しさのなかに、美しく懐かしく喜ばしく悲しい人生を眼のあたりに感じる」と高く評価し、「かういふ『掌の小説』は何時かは書きたいと、これは私のたのしい夢なのだ」と語っている島木健作「川端さん」（『川端康成選集第1巻 掌の小説』第4回月報 改造社、1938年7月19日）。、、に抜粋掲載。
この島木の評価について川端は12年後に振り返り、〈島木君のやうな人が一時でも私の「掌の小説」を愛してくれたといふことは思ひがけなかつた〉として、島木の文章を〈私は忘れてゐたのでなつかしかつた〉と語っている。
日本浪曼派の保田與重郎は、掌の小説群の「何かなつかしくしかも気味悪い近しさ」を解説して、『感情装飾』の作品を以下のように賞讃をしている保田與重郎「川端康成論」（日本浪曼派 1935年4月号）。に抜粋掲載。
『三田文学』同人の矢崎弾は、川端の「脆弱な意志力」「集約性の欠如や無謀な意識的飛躍性」に言及し、林房雄の評価とは対照的に、掌の小説群の「現実性への迫力」の無さを「反省を請ふ」として、批判的な低評価をしている矢崎弾「川端康成論」（三田文学 1932年2月号）。に抜粋掲載。
戦後 終戦後に川端の後援を得て文壇に登場した三島由紀夫は、川端が〈あらゆる芸術に於て、処女は歌はれるものであつて、自ら歌へぬものである「純粋の声」（婦人公論 1935年7月号）。、に所収〉、〈少女や若い娘自らに、傑れた作家が殆ど絶無である〉、〈少女の「純粋の声」の歌、少女の「純粋の肉体」の踊、このやうな美しさは、文学では先づ見られない〉と述べていた中に川端の「答」があって、「完璧な誤謬を通ることなしには真理と対峙しえぬという芸術の秘儀」もそこで語られているとし、川端の作品の「人工をこえた異様な複雑さ、その複雑さに自然の風景に似た秩序があること、この秩序こそ最も人為から遠いものであること」などを指摘した後、掌の小説群については「試作」でも「試み」でもなく、川端の「一番おそろしいものが平気で野放しにされてゐる」とし、そこで駆使されている「才能の非常識な無駄使ひ」を強いた川端の「才能の特質」に言及しながら、「才能のサーカスのためには掌小説は正に恰好の舞台だつた」としている。
そして、高く長く飛んだと言って満足し「飛翔によつて鳥であることを誇示」する他の群鳥（翼という「属性」の中にのみ生きる鳥）を見ていた川端は「翼を失ふことによつて更に鳥らしい鳥でありたい」と念じた作家であり、属性（才能）をのりこえ「鳥であらうとした」ため、あたかも「鳥であることを断念したやうな方法に拠つた」と、作家としての川端の方法論を鳥に喩えながら三島は解説し、掌の小説には川端文学全般の方法論や主題が要約されているとしている。
伊藤整は、掌の小説群について川端独特のものだと評価し、以下のようにまとめている伊藤整「解説」（日本近代文学研究会編『現代日本小説大系〈第43巻〉』河出書房、1950年8月）。、に抜粋掲載。
また伊藤は、掌の小説の作品の数々は川端の「熟成」を順を追って反映しているため、他の川端のどの小説よりも「最もよく川端康成の芸術の成立を説明してゐる」と解説している。
杉浦明平は、低評価しており、「才気で書かれたものであって、モーパッサンの短篇のように落ちがついているけれども、残念ながらモーパッサンのように人生への深い関心から発しておらず、浅薄感をまぬがれず、読んでしまえばたちまち忘れてしまう」ものとしている杉浦明平「川端康成」（群像 1954年8月号）。『増補版・現代日本の作家』（未来社、1964年）に所収。、、、に抜粋掲載。そして、「人間が社会でたたかって生きてゆこうとする意志などまったく関係なく、その場その場の気分で押しながされてゆく点」が、横光利一の作品と同じ「人間喪失の文学」であると手厳しい批判をし、「その根本的な性格は、今日に至るまで川端の文学につきまとっている」としている。
渋川驍は、川端の「美的観念を分解することは実際上では不可能かもしれない」が、川端の「美的観念の実体の理解」には「分析の総合しか理解の方法がない」として、川端の掌の小説群の代表作の傾向を6種類に分類している渋川驍「川端康成――作家論・作品論と資料 掌の小説」（解釈と鑑賞 1957年2月号）。、に抜粋掲載松坂俊夫「総論 川端文学と掌の小説――『僕の標本室』を視点に――〔3 発想と作品系譜〕」（）。のち「掌の小説――『僕の標本室』論――〔3 発想と作品系譜〕」としてに所収。この渋川の見解が掌の小説群の本格的分類・分析の嚆矢となったが、個々の掌篇の内容の難解さについては以下のように解説している。
河上徹太郎は、川端文学の「エッセンス」が籠もっている掌の小説群は、「川端氏の文学の故郷」だと評して、川端文学の愛読者なら掌の小説の中に「後年開花したイメージの純粋な原型」を看取できると述べている。
長谷川泉は、最初の作品集『感情装飾』について「前人未踏の業績」とし長谷川泉「川端康成」（久松潜一編『現代日本文学大事典』明治書院、1965年11月）。、に抜粋掲載、「掌篇小説は川端の才華の万華鏡である」と表現して高評価している長谷川泉「川端康成入門」（『日本現代文学全集66 川端康成』講談社、1961年6月）。、に抜粋掲載。そして川端の掌の小説群は「川端文学開扉の鍵」だと位置づけて以下のように評している。
和田芳恵は、川端作品の中で作品集『感情装飾』が最も好きなものだと述べ、その理由を「かわらない清新さがあり、この中に、すべて川端文学の原型がふくまれている」からとしている和田芳恵「アンケート」（文藝 1963年8月・川端康成特集号）。、に抜粋掲載。また、和田はその後、掌の小説について「川端康成という、すぐれた資質が掘りあてた純度の高い鉱脈」だとし和田芳恵「鑑賞の小さな手引き」（『掌の小説 五十篇』旺文社文庫、1969年12月）。、に抜粋掲載、川端にとって掌の小説が負っている「役割」に関し、「作者の異常で、病的とも思われる、生れながらの鋭敏な感性を、掌の小説という砥石が、絶えず、とぎすましてきたということができよう」と考察している。
松坂俊夫は、渋川驍による作品分類よりもさらに詳細に分類し、それぞれの作品系譜などの掌の小説群の体系を本格的に解説している。羽鳥徹哉は、掌の小説のほとんどが「輪廻転生思想、不滅の生への信仰を背景にしている」として羽鳥徹哉「川端康成と万物一如・輪廻転生思想」（国語と国文学 1966年3月号）。に所収「第二章 新感覚派の誕生――文壇への道 第五節 「掌の小説」と『感情装飾』――輪廻転生思想、不滅の生への信仰」（）、川端の「万物一如・輪廻転生」、「心霊学」、「身替りの母」といった主題の面から掌の小説群にも広く言及している羽鳥徹哉「川端康成と心霊学」（国語と国文学 1970年5月号）。に所収羽鳥徹哉「川端康成、母の秘密と身替りの母」（国語と国文学 1966年3月号）。、に所収。
エドワード・G・サイデンステッカーは、掌の小説という「きわめて特異な形式」を「川端ほどみごとに活かした作家は、私の知る限り彼以外に一人もいない」と評してエドワード・G・サイデンステッカー「川端康成の世界――漂泊と哀愁の文学」（上智大学ソフィア 1969年11月）。に抜粋掲載、川端の掌の小説群を「散文の俳句に相当するといえまいか」、あるいは「俳句というよりむしろ連歌を思い起こさせる」と考察している。
ドナルド・キーンは、川端の掌の小説には、モダニズムやシュールレアリスム、新感覚派的なもの、私小説的な断片、寓話、旅の印象記、市井のスケッチ、夢の回想的なものなど多彩な内容に溢れ、ごく短い形の数々ではあるものの、それらには「川端文学全体の性格を代表する」ものがあり「二〇 川端康成」（）、「川端のミニチュア好み、プロット半ばに作品を打ち切る癖をよく反映している」とも考察し、それとは逆に、そのように初めは短い作品だったものが、「作者の意図に反するかのように」その後に発展し、長い年月をかけて書き継がれ、「最初の短編の主題が完全に使い果たされるまで」続いて長編になることもある川端文学の特徴にも言及している。またキーンは、川端が掌の小説を自身の「芸術の真骨頂」と思っていたような時期があったことに触れながら、川端が自殺の直前に『雪国』を掌の小説化して「雪国抄」に書き直す試みをしたことに着目している。
作品系譜による分類 掌の小説群の作品傾向・系譜からの分類は、評論家により微妙に異なるものが、いくつか提示されているが、先駆的なものは、伊藤整が4つの視点のカテゴリーを述べたもので、その後、渋川驍が、川端本人の1950年（昭和25年）の第一次全集での自作解説中の各々の作品傾向の言及を踏襲しながら6つのカテゴリーに分けている「第二編 作品と解説――感情装飾」（）。
松坂俊夫も、川端の自作解説を基本に、伊藤と渋川の分類を参考にしながら体系的な分類を試みている長谷川泉「総論『掌の小説』論〔掌の小説の分類〕」（）「第二章 新感覚派の誕生――文壇への道 第五節 「掌の小説」と『感情装飾』――松坂俊夫の分類」（）。吉村貞司は、新潮文庫の『掌の小説』解説中で大まかに5つのカテゴリーに分類し、長谷川泉は146篇を掌の小説とした上で、松坂の分類法を踏まえつつ、さらにかなり細かく区分けして21のカテゴリーに分類している。羽鳥徹哉は、新たな分類事項として2つを加えることも可能としている。
こうしたそれぞれの分類法の試みは、一つの作品が複数の分類項目に重複することもあるため、整理が複雑になり分類が難しい面もある。
川端康成本人の自作解説中の言及 「日向」の娘につながるもの 「弱き器」「火に行く彼女」「鋸と出産」「写真」「雨傘」「生命保険」 自伝的なもの・自己の閲歴によるもの 「骨拾ひ」「日向」「月」「母」「油」「合掌」「笑はぬ男」 町の散歩で見たものから発想したもの 「帽子事件」「バッタと鈴虫」「男と女と荷車」「夜店の微笑」 伊豆湯ヶ島に取材したもの 「港」「髪」「お信地蔵」「冬近し」「胡頽子盗人」「処女の祈り」「神います」「馬美人」「踊子旅風俗」「滑り岩」「玉台」「有難う」「海」「夏の靴」 牧歌的傾向のもの 「胡頽子盗人」「有難う」「万歳」 神秘的なものを含んだもの 「処女の祈り」「龍宮の乙姫」「心中」「霊柩車」「屋上の金魚」「女」「盲目と少女」「金糸雀」「写真」「死顔の出来事」 野性へのあこがれを含んだもの 「夏の靴」「お信地蔵」「処女の祈り」「二十年」 女の無貞操の美を描いたもの 「朝の爪」「神の骨」「貧者の恋人」「死面」「港」「二十年」「お信地蔵」「馬美人」 家庭からの解放を描いたもの 「故郷」「家庭」「離婚の子」「夏の靴」「海」「屋上の金魚」「馬美人」 浅草もの 「日本人アンナ」「鶏と踊子」「白粉とガソリン」「縛られた夫」
伊藤整の分類的視点 大正中期に菊池寛や久米正雄などがよく書いたテーマ小説というものの圧縮型 ある生活の一場面の、よくまとまった写生文としてこの短い散文形式が生かされているもの 散文詩風の幻想や夢を描いたもの 以上の3種のどれかと結びつきながら、内容的に生の認識を短く鋭くまとめたもの
渋川驍の分類 神秘的傾向を持ったもの 「死顔の出来事」「金糸雀」「写真」「人間の足音」「雀の媒酌」「心中」「龍宮の乙姫」「処女の祈り」 夢を扱って神秘性につながるもの 「弱き器」「火に行く彼女」「鋸と出産」 家庭からの解放を描いたもの 「夏の靴」「海」 野性への憧れを主題としたもの 「お信地蔵」「夏の靴」「二十年」「処女の祈り」 無貞操の美を主題としたもの 「お信地蔵」「屋根の下の貞操」「港」「白い花」「二十年」 自伝的色彩を帯びたもの 「日向」「母」「二十年」「月」
松坂俊夫の分類 題材・取材の面から 「日向」の娘につながる作品 「日向」「写真」「弱き器」「火に行く彼女」「鋸と出産」「雨傘」 湯ヶ島に取材した作品 「お信地蔵」「髪」「胡頽子盗人」「冬近し」「処女の祈り」「有難う」 内容の面から 神秘的傾向の作品 神秘的なものを含むもの 「死顔の出来事」「金糸雀」「写真」「人間の足音」「雀の媒酌」「心中」「龍宮の乙姫」「処女の祈り」 夢を扱って神秘性につながるもの 「弱き器」「火に行く彼女」「鋸と出産」「不死」 牧歌的傾向の作品 「滑り岩」「有難う」「万歳」「胡頽子盗人」「冬近し」 野性へのあこがれを主とした作品 「お信地蔵」「夏の靴」「二十年」「処女の祈り」 無貞操の美を描いた作品 「お信地蔵」「屋根の下の貞操」「港」「白い花」「二十年」 家庭からの解放を描いた作品 「夏の靴」「海」 自伝的色彩を帯びた作品 「骨拾ひ」「油」「日向」「母」「二十年」「月」「合掌」「笑はぬ男」、その他、題材・取材の面からの1.「日向」の娘につながる作品のほとんどがこの項目に含まれる。 女性の生活力を描いた作品 「髪」「夏の靴」 女性の虚栄を描いた作品 「指輪」「時計」「敵」 テーマ小説の圧縮型 「子の立場」「硝子」 生活の一場面の写生文 「落日」「玉台」
吉村貞司の分類 自伝的な作品 「骨拾ひ」「二十年」「母」「日向」「弱き器」「火に行く彼女」「鋸と出産」「写真」「雨傘」「処女作の祟り」 伊豆に取材した作品 「髪」「指輪」「お信地蔵」「冬近し」「胡頽子盗人」「処女の祈り」「神います」「母の眼」「馬美人」「踊子旅風俗」「滑り岩」「玉台」「有難う」「海」「夏の靴」「港」「駿河の令嬢」 浅草を舞台にした作品 「日本人アンナ」「鶏と踊子」「白粉とガソリン」「縛られた夫」 リラダン風の作品 「落日」「人間の足音」「化粧」「質屋にて」「貧者の恋人」「硝子」「金糸雀」「時計」「月」「雀の媒酌」「神います」「朝の爪」「神の骨」「金銭の道」 写生風・スケッチ風の作品 「笑はぬ男」「愛犬安産」「男と女と荷車」「夜店の微笑」「さざん花」「笹舟」「紅梅」「卵」 物語性が強くはたらいている作品 「神」「港」「百合」「女」「雪隠成仏」「盲目と少女」「叩く子」「黒牡丹」「離婚の子」「妹の着物」「眠り癖」 夢の王国・神秘的幻想的な作品 「弱き器」「火に行く彼女」「鋸と出産」「霊柩車」「屋上の金魚」「心中」「龍宮の乙姫」「蛇」「不死」「地」「白馬」「雪」「秋の雨」
長谷川泉の分類 超現実的、神秘的な作品 「死顔の出来事」「心中」「龍宮の乙姫」「処女の祈り」「霊柩車」「屋上の金魚」「女」「処女作の祟り」「盲目と少女」 怪奇、霊感、輪廻思想的な作品 「金糸雀」「滑り岩」「玉台」「雀の媒酌」「合掌」「赤い喪服」「門松を焚く」「夫人の探偵」「顕微鏡怪談」「足袋」 空想、夢、幻想的な作品 「帽子事件」「母国語の祈祷」「秋の雷」「眠り癖」「顔」「卵」「蛇」「秋の雨」「手紙」「乗馬服」「白馬」「雪」「竹の声桃の花」 夫婦間の情愛、男女心理の機微の作品 「髪」「金糸雀」「敵」「硝子」「子の立場」「一人の幸福」「神います」「母」「朝の爪」「百合」「門松を焚く」「詩と散文」「彼女等に就て」「化粧の天使達」「舞踊靴」「鉄の梯子」「騎士の死」「靴と白菜」「喧嘩」「妹の着物」「ざくろ」「小切」「紅梅」「夏と冬」「瀧」「雨だれ」「隣人」「月下美人」「髪は長く」「雪国抄」 人間心理の機微と対決の作品 「歴史」「舞踊会の夜」「父となる話」「楽屋の乳房」「十七歳」「かけす」 少年少女の愛や官能と感傷の作品 「男と女と荷車」「バッタと鈴虫」「指輪」「駿河の令嬢」「日本人アンナ」「鉄の梯子」「雨傘」「木の上」 女性の生活力や本質的力を扱った作品 「馬美人」「スリの話」「母の眼」「三等待合室」「金銭の道」「女を売る女」「化粧」「父となる話」「令嬢日記」「眉から」 女性の無貞操の魅惑を扱った作品 「港」「白い花」「屋根の下の貞操」「神の骨」「空家」「貧者の恋人」「死面」 野性への憧れを描いた作品 「二十年」「お信地蔵」「夏の靴」「叩く子」 家庭からの解放を描いた作品 「海」「故郷」「家庭」「離婚」「望遠鏡と電話」 女性の虚栄心を描いた作品 「指輪」「時計」「敵」 生活の断面を描いた作品 「質屋にて」「雪隠成仏」「わかめ」「さと」「水」「五拾銭銀貨」「さざん花」「明月」 風俗的な作品 「林金花の憂鬱」「夜店の微笑」「御会式小景」「時雨の駅」「逗子・鎌倉―ロマンス以前―」「都会の手帳」「鶏と踊子」「或る夜浅草」「白粉とガソリン」「縛られた夫」「秋風の女房」 鳥獣を扱った作品 「黒牡丹」「舞踊靴」「貞操の番犬」「愛犬安産」「さざん花」「かけす」「瀧」「竹の声桃の花」 牧歌的な作品