「オール・ザ・ウェイ・トゥ・リノ」（原題：All the Way to Reno (You're Gonna Be a Star)）は、アメリカ合衆国のロックバンド、R.E.M.の楽曲。2001年のアルバム『リヴィール』に収録され、同作からの第2弾シングルとして発売された。正式な邦題は「オール・ザ・ウェイ・トゥ・リノ（ユーアー・ゴナ・ビー・ア・スター）」で、日本盤シングルは2001年8月8日に発売された。
背景 本曲は、ビル・ベリー脱退後のR.E.M.が、3人編成で制作した2作目のアルバム『リヴィール』のために書かれた。トニー・フレッチャーによれば、同作の制作中、マイケル・スタイプは日差しや暖かい気候から受ける感覚を重視し、夏を思わせるアルバムを作ろうとしていた。ダブリンでの作業の合間にも各地を訪れ、そこで得た明るさや開放感を作品に取り込んだ。
本曲の制作時の仮題は「Jimmy Webb on Mars」で、ジミー・ウェッブへの敬意を示すものだった。ピーター・バックは、ベスト・アルバム『イン・タイム：ザ・ベスト・オブ・R.E.M. 1988–2003』の解説で、6弦ベースによる導入部から装飾的なコード進行、ブリッジ、終結部に至るまで、作曲と編曲の双方にウェッブへのオマージュを込めたと説明している。
制作 『リヴィール』の制作では、スタイプがダブリン近郊のダルキーに滞在し、パット・マッカーシーと歌詞やヴォーカルの録音に取り組んだ。バックとマイク・ミルズは現地を訪れて楽曲を調整し、スタイプが歌詞を仕上げる時間を確保した。フレッチャーは、スタイプが日中を執筆に充て、夜に歌を録音する作業を続けたことや、マッカーシーが従来よりも力の抜けた柔らかい歌唱を引き出したことを記している。
ピーター・エイムズ・カーリンによれば、アルバムのセッションには、ケン・ストリングフェロウ、ジョーイ・ワロンカーらが参加した。メンバーは録音後に楽器を交換して互いのパートを演奏するなど、慣れない楽器を扱うことから生まれる音色や不規則さも制作に利用した。生楽器にシンセサイザー、ドラムマシン、電子的な加工を重ねる一方、旋律と歌詞には前作『アップ』よりも明るい方向性が与えられた。
本曲のプロデュースはマッカーシーとR.E.M.が担当した。アルバムの録音とミキシングにはマッカーシーとが携わり、作業はバンクーバー、アセンズ、ダブリン、マイアミのスタジオで行われた。
音楽性
サウンド 本曲は、ギターの響きと穏やかな旋律を中心に、複数の楽器を重ねたバラードである。『ビルボード』は、従来のR.E.M.らしい親しみやすいギター・サウンドを、当時のバンドが志向していた厚みのあるプロダクションで更新した作品と評した。また、反復するパーカッションと交錯するギターが、アメリカ南西部の陽光の下を走る情景を思わせると記している。
ウェッブの影響は、カントリーとポップを横断する音楽的な性格にも表れている。Apple Musicのアルバム解説は、本曲におけるバックのギターが、グレン・キャンベルによる1970年代のカントリー・ポップを想起させると説明している。
歌詞とテーマ 歌詞は、ネバダ州リノへ向かい、スターになることを夢見る人物を扱っている。『ビルボード』は、その人物を成功を求める世間知らずの芸能人として捉え、スタイプの二人称による歌唱には、相手を励ます誠実さと皮肉の両方が読み取れるとした。明るいハーモニーと、行き詰まりを感じさせる歌詞の間に生じる隔たりも指摘している。
2008年、スタイプは読者からの質問に答え、デイヴィッド・セダリスの著作『Barrel Fever』に登場する、成功を夢見て西へ向かう人物と本曲との類似は偶然であると説明した。
収録曲
日本盤CDシングル 日本盤には以下の4曲と、「イミテイション・オブ・ライフ」のライヴ映像が収録された。
ミュージック・ビデオ ミュージック・ビデオはマイケル・ムーアが監督し、ニューヨーク市ブルックリンのビショップ・フォード高校で撮影された。フレッチャーによれば、撮影の大部分は生徒たちが担当しており、学校は撮影場所であると同時に、制作に参加する若者たちの活動の場にもなった。
映像には、学校内でのメンバーの姿と、進路指導を題材としたユーモラスな場面が組み込まれている。バックとミルズはそれぞれの楽器を持って進路指導室に入るが、出てくるときには楽器の代わりにちり取りとブラシを持っている。また、バンドの顧問であるも校内放送の担当者として出演し、スタイプにマイクを取り上げられる場面がある。
撮影は、『リヴィール』発売に伴う集中的な宣伝活動の中で行われた。バンドはヨーロッパでの活動と日本・オーストラリアへの移動の間に北米での予定を組み、テレビ出演やトロントでの野外演奏とともに、本曲のビデオ撮影をこなした。フレッチャーは、こうした短期間に詰め込まれた活動を、大規模なツアーを行わずにアルバムを宣伝しようとした当時の方針の一部として記している。
発売とプロモーション 本曲は「イミテイション・オブ・ライフ」に続く『リヴィール』からの第2弾シングルとして、イギリスでは2001年7月23日に発売された。日本盤は同年8月8日にワーナー・ブラザースから発売され、規格品番はWPCR-11012だった。
『リヴィール』の宣伝では、大規模なツアーに代わってテレビ出演や限定的な公演が行われた。フレッチャーは、アメリカで配布された宣伝用CD「Not Bad for No Tour」に、国外におけるチャート成績や売上を示す情報が掲載されていたと記している。本曲のシングル化も、こうしたツアーを伴わない宣伝活動の一環だった。
評価 『ビルボード』は、本曲を3人編成となったR.E.M.の優れた成果の一つと評価した。ゆったりした曲調を支える旋律の良さに加え、マッコーイとストリングフェロウの参加が録音に貢献したと述べ、バンドが長年培ってきた作曲上の強みを示す作品とした。
ミルズは2023年のインタビューで、本曲をベリー脱退後の優れた作品の一つに挙げた。
商業的反響 イギリスでは、2001年8月4日付の全英シングルチャートに最高位となる24位で初登場した。その後は48位、71位と推移し、9月8日付に80位で再登場した。2001年のトップ100圏内への登場週数は計4週だった。
ドイツでは2001年9月3日付のシングルチャートで92位を記録し、登場は1週間だった。フレッチャーは、本曲が国外の主要市場で一定の成功を収めた一方、アメリカではバンドのシングルが大きなヒットに結びつかない状況が続いたと記している。
チャートと認定 +週間チャート（2001年）チャート最高順位イギリス（全英シングルチャート）24ドイツ（GfK Entertainment）92
脚注
出典
参考文献
外部リンク
『リヴィール』公式紹介ページ