ヨシュア・トゥリー・ツアー2017（）は、アイルランドのロックバンド、U2が1987年のアルバム『ヨシュア・トゥリー』の発売30周年を記念して2017年に行ったコンサート・ツアーである。2017年5月12日にカナダ・バンクーバーのBCプレイスで開幕し、北米、ヨーロッパ、メキシコ、南米を巡り、10月25日のブラジル・サンパウロ公演で終了した。
ツアーの最大の特徴は、『ヨシュア・トゥリー』の全11曲をアルバムの曲順通りに演奏したことである。U2が同作を全曲演奏するツアーを行うのは初めてで、それまでライヴでほとんど演奏されなかった「レッド・ヒル・マイニング・タウン」も初めてライヴ演奏された。
ステージ演出はウィリー・ウィリアムズがショー・ディレクターを務め、STUFISHがステージを設計した。1987年のヨシュア・トゥリー・ツアーの簡素なステージを現代のスタジアム規模へ拡張することが基本コンセプトとされ、幅約200フィート（約61メートル）、高さ約45フィート（約14メートル）の巨大LEDスクリーンが設置された。スクリーンにはアントン・コービンらが制作したアメリカの砂漠や風景の映像が投影され、『ヨシュア・トゥリー』が持つアメリカへの関心を視覚的に再構成した。
公演は概ね三部構成となり、序盤では巨大スクリーンを使用せず、「ブラディ・サンデー」「ニュー・イヤーズ・デイ」「バッド」「プライド」など『ヨシュア・トゥリー』以前の楽曲を演奏した。その後「ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム」から『ヨシュア・トゥリー』全曲を曲順通りに演奏し、アンコールでは「ビューティフル・デイ」「エレヴェイション」「ヴァーティゴ」「ワン」など後年の楽曲が演奏された。
当初は北米とヨーロッパを巡るツアーとして発表されたが、チケット需要を受けて公演が追加され、9月には北米へ戻った後、メキシコ、コロンビア、アルゼンチン、チリ、ブラジルへと拡大された。ヨーロッパでは7月22日に、1987年のツアーでも公演を行った地元ダブリンのクローク・パークへ30年ぶりに『ヨシュア・トゥリー』を携えて戻った。
ツアーは興行的にも大きな成功を収めた。『Pollstar』によれば、50回の単独公演による興行収入は約3億1600万ドルに達し、2017年を代表する大規模コンサート・ツアーの一つとなった。
背景
『ヨシュア・トゥリー』30周年 2017年は、U2の5枚目のスタジオ・アルバム『ヨシュア・トゥリー』の発売から30周年に当たった。同作は1987年に発表され、「ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム」「アイ・スティル・ハヴント・ファウンド・ホワット・アイム・ルッキング・フォー」「ウィズ・オア・ウィズアウト・ユー」などを収録し、U2を国際的な成功へ導いた作品である。2017年のツアーは、アルバムと1987年のヨシュア・トゥリー・ツアーを30年後の視点から再訪する企画として構想された。
ツアーでは、U2のキャリアで初めて『ヨシュア・トゥリー』の全11曲をアルバムと同じ曲順で演奏した。これによって、長年ライヴの定番となっていたヒット曲だけでなく、これまでほとんど、あるいはまったく演奏されてこなかったアルバム後半の楽曲もセットリストに組み込まれた。
ツアー開催の構想 企画の中心となったのは、単なる過去作品の再現ではなく、1987年にU2が『ヨシュア・トゥリー』で描いたアメリカを30年後の視点から捉え直すことだった。ステージ設計を担当したSTUFISHは、このツアーを、U2が当時抱いていたアメリカの文化、風景、人々、文学、神話への関心を再訪するものと説明している。
そのためステージと映像は1987年のツアーを参照しながら、現代の映像技術を用いて再構築された。ショー・ディレクター兼照明デザイナーは長年U2の舞台演出を担当してきたウィリー・ウィリアムズが務め、STUFISHがステージを設計した。映像には『ヨシュア・トゥリー』のジャケット写真を撮影したアントン・コービンも参加した。
ステージと演出
ステージ構成 ステージは1987年のヨシュア・トゥリー・ツアーの簡素な舞台を参照しながら、スタジアム規模へ拡大するという方針で設計された。STUFISHはそのコンセプトを「最大規模のミニマリズム」と位置づけており、装飾や機材が巨大スクリーンを遮らないよう、音響設備と照明を支持する大型構造物をスクリーン上方へ張り出させる設計が採用された。
メインステージは幅約200フィート（約61メートル）、奥行き約40フィート（約12メートル）で、スタジアムの幅のほぼ全体を占めた。そこから観客席へ延びる通路の先には、ヨシュア・ツリーの形をした小型のBステージが設置された。公演序盤ではメンバーがこのBステージで演奏し、巨大な映像装置を使用しない比較的簡素な演出によって4人の演奏そのものを前面に出した。
巨大LEDスクリーン サムネイル|ステージセット メインステージ背後には、幅200フィート、高さ45フィート（約14メートル）の特注LEDスクリーンが設置された。STUFISHによれば、当時ツアーで使用されたものとして最大級かつ最高解像度の、視界を遮る構造物のないLEDスクリーンで、解像度は約8Kに達した。
巨大スクリーン自体も『ヨシュア・トゥリー』の図像を取り入れて設計された。通常時のスクリーン表面は金色がかった段ボールのような質感に見えるよう処理され、その中央には銀色のヨシュア・ツリーが描かれた。樹木の一部はスクリーンの枠を越えて立体的に伸び、ステージ全体の中心的な造形となった。
さらにメインステージから延びる通路とBステージも、上空から見ると巨大スクリーンに描かれた樹木の「影」に相当するヨシュア・ツリーの形を形成していた。ツアー初日のバンクーバー公演についてU2公式サイトは、Bステージをメインスクリーンから伸びる巨大な銀色のヨシュア・ツリーの影として説明している。
公演序盤ではスクリーンをほとんど作動させず、「ブラディ・サンデー」「ニュー・イヤーズ・デイ」「バッド」「プライド」などを比較的簡素な照明の下で演奏した。「プライド」から「ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム」へ移るとスクリーン全面が赤く染まり、ヨシュア・ツリーの巨大なシルエットが現れた。その後、『ヨシュア・トゥリー』全曲演奏に合わせてコービンらが制作した映像が全面に投影された。
アントン・コービンの映像 サムネイル|スクリーンに映し出された映像 『ヨシュア・トゥリー』のオリジナル写真を撮影したコービンは、本ツアーのためにアルバム各曲に対応する新たな映像を制作した。砂漠、道路、山岳地帯、樹木など、1987年のアルバム・アートワークを想起させるアメリカの風景を中心とし、巨大スクリーンを映画のスクリーンのように使用する演出が行われた。
「ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム」では砂漠の道路を進む長い映像が使用され、「アイ・スティル・ハヴント・ファウンド・ホワット・アイム・ルッキング・フォー」以降も自然景観や人物を大画面に映し出した。映像が主役となる場面ではメンバー自身が巨大な風景の前の小さなシルエットとして見える構図も意図的に用いられ、1987年にU2とコービンが作り上げた『ヨシュア・トゥリー』の視覚世界が映像作品として拡張された。
セットリスト
『ヨシュア・トゥリー』全曲演奏 公演の中心では、『ヨシュア・トゥリー』の全11曲がオリジナル・アルバムと同じ順序で演奏された。
ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム アイ・スティル・ハヴント・ファウンド・ホワット・アイム・ルッキング・フォー ウィズ・オア・ウィズアウト・ユー ブレット・ザ・ブルー・スカイ ランニング・トゥ・スタンド・スティル レッド・ヒル・マイニング・タウン イン・ゴッズ・カントリー トリップ・スルー・ユア・ワイアーズ ワン・トゥリー・ヒル エグジット マザーズ・オブ・ザ・ディサピアード
U2が『ヨシュア・トゥリー』を全曲、曲順通りに演奏したのはこのツアーが初めてだった。アルバム前半には「ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム」「アイ・スティル・ハヴント・ファウンド・ホワット・アイム・ルッキング・フォー」「ウィズ・オア・ウィズアウト・ユー」など長年のライヴ定番曲が並ぶ一方、後半には演奏機会の少なかった楽曲が多く、全曲演奏によってアルバムのB面に相当する楽曲が約30年ぶりにセットリストへ復帰した。
『ヨシュア・トゥリー』以前の楽曲 公演序盤では、『ヨシュア・トゥリー』以前のU2を示す楽曲が演奏された。基本的には「ブラディ・サンデー」「ニュー・イヤーズ・デイ」「バッド」「プライド」などが選ばれ、「ア・ソート・オブ・ホームカミング」や「MLK」が加えられる公演もあった。
これらの楽曲は主にBステージで、巨大スクリーンによる本格的な映像演出が始まる前に演奏された。「プライド」の終了後にメンバーがメインステージへ移動し、「ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム」から『ヨシュア・トゥリー』の全曲演奏へ入る構成が基本となった。
アンコール 『ヨシュア・トゥリー』の最後を飾る「マザーズ・オブ・ザ・ディサピアード」の後は、1987年以降に発表された楽曲を中心とする第3部へ移行した。「ビューティフル・デイ」「エレヴェイション」「ウルトラ・ヴァイオレット）」「ワン」などが主要曲となり、「ヴァーティゴ」「ミス・サラエボ」「アイ・ウィル・フォロー」なども公演によって演奏された。
ツアー後半には、当時発売を控えていた『ソングス・オブ・エクスペリエンス』から「ベスト・シング」も演奏された。
「レッド・ヒル・マイニング・タウン」の初演 サムネイル|レッド・ヒル・マイニング・タウン演奏時 アルバム全曲演奏によって特に注目されたのが「レッド・ヒル・マイニング・タウン」だった。同曲は1987年にシングル候補となりながら、オリジナルのヨシュア・トゥリー・ツアーでは一度も演奏されておらず、2017年5月12日のバンクーバー公演で発売から30年を経て初めてライヴ演奏された。
ライヴ版では、アルバム30周年記念盤のためにスティーヴ・リリーホワイトが制作した新しいミックスを踏まえ、ブラスを加えたアレンジが採用された。U2公式サイトは初日の演奏を、ホーンを取り入れたリリーホワイトによる新ミックスに基づくものとして紹介している。
また全曲演奏に伴い、「トリップ・スルー・ユア・ワイアーズ」は1987年12月20日以来、「エグジット」は1989年10月14日以来、「ランニング・トゥ・スタンド・スティル」は2005年7月15日以来となる演奏がツアー初日に行われた。
セットリストの変化 『ヨシュア・トゥリー』全11曲の部分は原則として固定され、ツアーを通じてアルバムの曲順が維持された。一方、その前後のセットは公演ごとに変更された。序盤では「ソート・オブ・ホームカミング」「MLK」「バッド」が入れ替わり、アンコールでは「ミス・サラエボ」「ヴァーティゴ」「アイ・ウィル・フォロー」などが選択された。
また、ボノは従来のU2のライヴと同様に楽曲の途中へ他の曲の一節を挿入した。「バッド」ではレナード・コーエンの「ハレルヤ」など、「ブレット・ザ・ブルー・スカイ」では『ウエスト・サイド物語』の「アメリカ」などが挿入され、公演地やその時々の出来事に応じて内容が変化した。
ツアー初日には、後に『ソングス・オブ・エクスペリエンス』へ収録される「ザ・リトル・シングス・ザット・ギヴ・ユー・アウェイ」も未発表の新曲として演奏された。これにより公演は、1987年以前の楽曲、『ヨシュア・トゥリー』全曲、1987年以降の楽曲、そして当時制作中だった新作の楽曲へと、U2の活動を年代順にたどる性格も持った。
ツアー
第1レグ：北米 サムネイル|300x300ピクセル|ツアーの様子 ツアーは2017年5月12日のカナダ・バンクーバー公演から開幕した。第1レグは7月1日のクリーブランド公演まで北米各地を巡り、ボナルー・ミュージック・フェスティバルへの出演を含む21公演が行われた。
『ヨシュア・トゥリー』は1980年代のアメリカへの憧憬と批判の双方を背景として制作された作品であり、30年後に同作を再びアメリカで演奏することはツアーの重要な主題となった。ロサンゼルス・タイムズはローズボウル公演について、単なるノスタルジアではなく、1980年代のアメリカの「美しさと醜さ」に触発された作品を2017年の状況から振り返る公演だったと評した。
バンクーバー公演 サムネイル|231x231ピクセル|ツアーの様子 5月12日のBCプレイス公演では、U2が『ヨシュア・トゥリー』全11曲を初めて曲順通りに演奏した。公演は「ブラディ・サンデー」で始まり、「ニュー・イヤーズ・デイ」「ア・ソート・オブ・ホームカミング」「MLK」「プライド」と続いた後、「ホエア・ザ・ストリーツ・ハヴ・ノー・ネイム」からアルバム全曲の演奏に入った。
同公演では「レッド・ヒル・マイニング・タウン」が初めてライヴ演奏されたほか、「トリップ・スルー・ユア・ワイアーズ」「エグジット」など長期間演奏されていなかった楽曲も復活した。また終演では、当時未発表だった「ザ・リトル・シングス・ザット・ギヴ・ユー・アウェイ」が披露され、過去のアルバムを再現するだけでなく、次作『ソングス・オブ・エクスペリエンス』へつながる新曲も提示された。
第2レグ：ヨーロッパ サムネイル|ツアーの様子 第2レグは7月8日のロンドン公演から8月1日のブリュッセル公演まで行われ、イギリス、ドイツ、イタリア、スペイン、アイルランド、フランス、オランダ、ベルギーを巡る12公演で構成された。
ロンドン公演 7月8日と9日にはトゥイッケナム・スタジアムで2公演を行い、ヨーロッパ・レグが開幕した。 『ガーディアン』のアレクシス・ペトリディスは、30年前のアルバムを全曲演奏するという形式からU2を「ヘリテージ・アクト」と見ることも可能だとしながら、公演そのものには現代的な自信と統率力があり、単なる過去の再現にはなっていないと評価した。また同紙は、「プライド」の歌詞にシリア難民アラン・クルディへの言及が加えられ、「エグジット」の前には壁の建設を主張する「トランプ」という人物が登場する1950年代のテレビドラマ映像が上映されたことを挙げ、1987年の楽曲に2017年の社会状況を重ねる演出についても指摘している。
ダブリン公演 7月22日には地元ダブリンのクローク・パークで公演を行った。同会場では1987年6月27日と28日のヨシュア・トゥリー・ツアーでも2公演が行われており、30年後に同じアルバムを携えて同会場へ戻る公演となった。
『アイリッシュ・タイムズ』のトニー・クレイトン＝リーは、公演を単なる懐古的な帰郷としてではなく、楽曲が依然として政治的な力を持つものとして評価した。
第3レグ：北米 サムネイル|200x200ピクセル|ツアーの様子 ヨーロッパ公演終了後、U2は9月に北米へ戻った。9月3日のデトロイトから9月22日のサンディエゴまでアメリカで追加公演を行った。当初発表された北米・ヨーロッパ公演への需要を受けて追加された日程であり、その後メキシコと南米へ移動した。
この時期には、発売を控えていた『ソングス・オブ・エクスペリエンス』から「ベスト・シング」がセットリストに加えられた。
第4レグ：メキシコ・南米 10月3日のメキシコシティ公演以降はラテンアメリカを巡り、メキシコ、コロンビア、アルゼンチン、チリ、ブラジルで公演を行った。なお、U2gigsでは9月の北米追加公演と10月のラテンアメリカ公演を合わせて「第3レグ：The Americas」と分類しており、独立した第4レグとはしていない。
10月25日のサンパウロの最終公演では、『ヨシュア・トゥリー』をブライアン・イーノと共同プロデュースしたダニエル・ラノワが「マザーズ・オブ・ザ・ディサピアード」に参加した。これをもって、5月のバンクーバーから始まった全51公演のツアーが終了した。
政治的・社会的メッセージ
「ミサイル・スクリーン」 サムネイル|エクジット演奏時 『ヨシュア・トゥリー』が持つアメリカ社会への批判的な視点は、2017年の政治状況に合わせて再解釈された。その代表的な演出が「エグジット」の導入部で、1958年のアメリカの西部劇テレビシリーズ『Trackdown』の「The End of the World」と題されたエピソードから映像が使用された。映像には「トランプ」と名乗る詐欺師が登場し、迫り来る世界の終末から町を守るために壁を建設すると住民に訴える場面が含まれていた。
この映像は、壁の建設を主要政策として掲げていた当時のアメリカ大統領ドナルド・トランプを想起させる演出として受け取られた。続く「イグジット」では、ボノが黒い帽子と衣装を身につけ、不穏な人物を演じる演劇的なパフォーマンスを行った。
「ウルトラ・ヴァイオレット」と女性運動 サムネイル|HERSTORY 公演終盤の「ウルトラ・ヴァイオレット」では、「HERSTORY」と題した女性へのトリビュート映像が巨大スクリーンに投影された。ローザ・パークス、マヤ・アンジェロウ、パティ・スミス、ミシェル・オバマをはじめ、政治、芸術、人権運動などに関わった世界各地の女性の肖像が次々と映し出された。
ウィリー・ウィリアムズによれば、『ヨシュア・トゥリー』全曲演奏後の第3部には、女性への賛歌という緩やかなテーマが設定されていた。「ウルトラ・ヴァイオレット」はその中心となり、歴史上の著名人だけでなく、公演地にゆかりのある女性も映像へ加えられた。
ONEキャンペーン サムネイル|300x300ピクセル|難民キャンプの映像 「HERSTORY」の演出は、ボノが共同設立したONEが展開していた「Poverty Is Sexist」キャンペーンとも連動していた。同キャンペーンは、極度の貧困を終わらせるためには、教育、医療、経済的機会などの面で少女や女性を妨げている障壁を取り除く必要があるという主張を掲げていた。
また、「ミス・サラエボ」ではフランス人アーティストのJRがヨルダンのザータリ難民キャンプで撮影した映像が上映され、シリア難民の少女オマイマを中心に難民問題が取り上げられた。こうして公演終盤では、女性の権利、貧困、難民問題などの社会的主題が、楽曲と巨大スクリーンの映像を通じて提示された。
興行成績 ヨシュア・トゥリー・ツアー2017は、2017年を代表する大規模コンサート・ツアーの一つとなった。50回の有料公演で271万3136枚の入場券を販売、興行収入は3億1699万940ドルに達した。
評価
北米での評価 北米では、30年前のアルバムを再演する企画でありながら、単なるノスタルジアに終わらず、1987年の楽曲を2017年のアメリカ社会と結び付けた点が批評の中心となった。『ロサンゼルス・タイムズ』のミカエル・ウッドはローズボウル公演について、『ヨシュア・トゥリー』がもともとアメリカの「美しさと醜さ」の双方から影響を受けた作品であることを指摘し、30年後の政治・社会状況の中でアルバムを再提示することに意義があったと評した。一方、公演終盤にジェンダー平等や難民問題など複数の社会的メッセージを集中させた構成については、主題が散漫になったとも批判した。
また、アルバム前半の代表曲だけでなく、従来ライヴで演奏される機会の少なかった後半の楽曲を含めて作品全体を提示したことで、『ヨシュア・トゥリー』をヒット曲集としてではなく、一つのアルバムとして再評価する機会にもなった。
ヨーロッパでの評価 ヨーロッパでも、過去の代表作を全曲演奏することによってU2が「ヘリテージ・アクト」へ移行したのではないかという問題が批評の焦点となった。『ガーディアン』のアレクシス・ペトリディスは、トゥイッケナム・スタジアム公演について、30年前のアルバムを再演するという形式だけを見れば懐古的な公演になり得るとしながら、実際の演奏には現代のU2としての自信と統率力があり、単なる過去の再現にはなっていないと評価した。
同紙はまた、「イグジット」におけるドナルド・トランプを想起させる映像や、「プライド」での難民問題への言及などを取り上げ、1987年の作品をそのまま保存するのではなく、2017年の政治状況へ接続している点にも注目した。
『ヨシュア・トゥリー』全曲演奏への評価 本ツアーの特徴であるアルバム全曲演奏は、通常のU2の公演とは異なりセットリストの中心部分を固定することになった。一方で、これによって「レッド・ヒル・マイニング・タウン」が初めてライヴ演奏されたほか、「トリップ・スルー・ユア・ワイアーズ」「ワン・トゥリー・ヒル」「イグジット」「マザーズ・オブ・ザ・ディサピアード」など、長期間ライヴから遠ざかっていたアルバム後半の楽曲がまとまって演奏された。
『ロサンゼルス・タイムズ』は、アルバム全曲演奏によって通常のヒット曲中心のスタジアム公演では取り上げられにくい楽曲にも焦点が当たったことを評価した一方、アルバムの曲順を固定して演奏する形式には、ライヴの自然な流れを制約する側面もあると評した。
ツアー日程 レグ地域期間公演数第1レグ北米2017年5月12日 - 7月1日21第2レグヨーロッパ2017年7月8日 - 8月1日12第3レグ北米、メキシコ、南米2017年9月3日 - 10月25日18合計51
脚注
出典