ジョン・ダグラス・ロード(John Douglas "Jon" Lord、1941年6月9日 - 2012年7月16日)は、イングランド出身のハモンドオルガニスト、ピアニスト、作曲家。

略歴

生い立ち レスターで生まれる。父親はサクソフォーン奏者であったので、音楽的な環境に恵まれており、9歳の頃からピアノのレッスンを受け始める。最初はクラシック・ピアニストを目指していたが、演劇にも興味を持っていて演劇学校にも通っていた。ある日、ジミー・スミスが奏でるハモンドオルガンのサウンドを偶然耳にして、その魅力に取り憑かれた。

アマチュア・バンドに加入してキーボードを担当するが、あまり仕事には恵まれなかった。

黎明期 1964年にアート・ウッド率いる本格的なR&Bバンドのジ・アートウッズ(The Artwoods)アート・ウッズ(ヴォーカル)、キーフ・ハートリー(ドラムス)、ジョン・ロード(オルガン)ほか。に加入。8作のシングルとアルバム『Art Gallery』の制作に携わったのち、1967年に脱退。

同年、サンタ・バーバラ・マシン・ヘッド(Santa Barbara Machine Head)ロン・ウッド(ギター)、トゥインク(ドラムス)、キム・ガードナー(ベース)、ジョン・ロード(オルガン)。を結成。彼等はオムニバス・アルバム『ブルース・エニタイム』に3曲のインストゥルメンタルを提供するが、同年解散した。ボーカル・グループのザ・フラワー・ポット・メンのバック・バンドに参加。

1967年末、元サーチャーズのクリス・カーティスの新しいバンドであるラウンドアバウト(Roundabout)の2人目のメンバーになった。カーティスは次にギタリストのリッチー・ブラックモアを迎えた後に失踪したので、ロードはブラックモアと2人でメンバーを探し続けた。ラウンドアバウトは1968年2月頃までに5人組になり、同年4月20日にデンマークの学校のホールで初のライヴを行なった。

ディープ・パープル 1968年5月、ラウンドアバウトはディープ・パープルと改名した。

ディープ・パープル代表曲には「ハイウェイ・スター」(1972年)、「スモーク・オン・ザ・ウォーター」(1973年)、「ウーマン・フロム・トーキョー」(1973年)、「紫の炎」(1974年)などがある。が1976年3月に第4期を以って解散するまで、ロードはオリジナル・メンバーで最年長者としてバンドをまとめた。

ディープ・パープル在籍中のソロ活動 1971年10月、初のソロ・アルバム『ジェミニ組曲』をパープル・レコードの第一弾アルバムとして発表した。ロード、アルバート・リー(ギター)、ロジャー・グローヴァー(ベース・ギター)、イアン・ペイス(ドラムス)、トニー・アシュトン(ヴォーカル)、イヴォンヌ・エリマン(ヴォーカル)が独奏者もしくは独唱者として、マルコム・アーノルドが指揮するロンドン交響楽団と共演した第2期ディープ・パープルは1970年9月17日にロイヤル・フェスティバル・ホールで、アーノルドが指揮するオーケストラ・オブ・ザ・ライト・ソサエティ・ミュージック(The Orchestra of The Light Music Society)と共演して「ジェミニ組曲」を披露した。この録音は1993年に"Deep Purple And The Orchestra Of The Light Music Society Conducted By Malcolm Arnold – Gemini Suite Live"として発表された。。

1974年7月26日、2作目のソロ・アルバム『バッハ未完成フーガ』を発表。このアルバムは同年6月1日にミュンヘンで開かれた、作曲家エバハルト・シェーナーが指揮するThe Orchestra of the Munich Chamber Operaとの共演コンサートのライブ録音。ピート・ヨーク(ドラムス)、アシュトン(ヴーカル、キーボード)、レイ・フェンウィック(ギター)、デイヴィッド・カヴァデール(ヴォーカル)、グレン・ヒューズ(ベース・ギター、ヴォーカル)が客演した。

1974年8月、アシュトンとの共作アルバム『ファースト・オブ・ザ・ビッグ・バンズ』を発表。

ペイス・アシュトン・ロード 1976年8月にペイス(ドラムス)、アシュトン(ヴォーカル、キーボード)、バーニー・マースデン(ギター)、ポール・マルチネス(ベース・ギター)とペイス・アシュトン・ロードを結成。

彼等は1977年3月にデビュー・アルバム『不思議な国のマリス』ディープ・パープルのプロデューサーだったマーティン・バーチとの共同プロデュース作品。を発表して、月末に国内ツアーとしてバーミンガム、ニューカッスル・アポン・タイン、リヴァプール、グラスゴー、ロンドンで計5回のコンサート活動を行なったロンドン公演では、酩酊していたアシュトンが開始時にステージに上がる途中、誤ってオーケストラ・ピットに転落してしまった。彼は負傷をおしてステージを務めた。が、1978年5月に解散した。

ホワイトスネイク 1978年、デイヴィッド・カヴァデール率いるホワイトスネイクに参加。

ディープ・パープル

1984年、第2期ディープ・パープルのメンバーによる再結成に参加。

ツアーの疲労が蓄積してきた2001年に膝を痛めたので、2002年に引退の形で脱退。

ソロ活動

膝が手術を経ずに回復したので、引退を撤回してソロ活動に専念。

2004年、元ABBAのアンニ=フリッド・リングスタッドと「The Sun Will Shine Again」を制作して、アルバム『ビヨンド・ザ・ノーツ』に収録。

2009年4月15日、東京国際フォーラムでのディープ・パープルのコンサートにサプライズ・ゲストとして参加。同年、アルバム『ディープ・パープル・アンド・ロイヤル・フィルハーモニック・オーケストラ』(1969年)の40周年記念として、アイルランドのRTÉ Concert Orchestraとダブリンで共演して、「グループとオーケストラのための協奏曲」を再演した。その後も、2011年までの間、数回にわたって様々なオーケストラと共演して再演した。

2011年、膵臓癌と闘病中であることを公表。英国とイスラエルで治療を受けた。同年、ポール・マンとロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団が行なった「グループとオーケストラのための協奏曲」のスタジオ録音版の制作に病魔を押して参加した。

死 2012年7月16日、肺塞栓症のためにロンドンのクリニックで死去Deep Purple's Jon Lord dies aged 71 NME.COM 2012年7月17日閲覧。。

使用楽器・機材 ハモンドオルガン ハモンドオルガンは、ロードの代表的な使用楽器として知られている。C-3に筐体の上下分割ほかの改造を施した上でマーシャルのアンプに接続し、彼が特許をとった物がいくつか存在するhttps://www.soundhouse.co.jp/contents/column/index?post=2155。当時彼がメインで使用していたハモンドオルガンは、フリートウッド・マックのクリスティン・マクヴィーから譲り受けたものである。演奏に関してはグレアム・ボンドから大きな影響を受けており「ハモンドオルガンに関して実践的なことは、ほとんどすべて彼から学んだ」と語っている。 その他の鍵盤楽器 ローズ・ピアノ、クラビネット、メモリーモーグなど。 アンプ ディープ・パープルの第1期ではレスリー・スピーカーを使用したが、第2期ではマーシャルのPAスピーカー・キャビネットを使用して、歪んだ音色を演出した。

ディスコグラフィ リーダー・アルバム 『ジェミニ組曲』 - Gemini Suite (1972年)マルコム・アーノルドが指揮するロンドン交響楽団と共演。 『バッハ未完成フーガ』 - Windows (1974年)エバハルト・シェーナーが指揮するThe Orchestra of the Munich Chamber Operaとの共演コンサートのライブ録音。 『スペインの哀愁』 - Sarabande (1976年) 『時の過ぎゆくままに』旧邦題は『ビフォー・アイ・フォーゲット』。 - Before I Forget (1982年) Pictured Within (1998年) 『ビヨンド・ザ・ノーツ』 - Beyond The Notes (2004年) Durham Concerto (2007年)Mischa Damevが指揮するロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団との共演。 Boom of the Tingling Strings (2008年)ポール・マンが指揮するOdense Symfoniorkesterとの共演。アルバム・タイトル曲はピアノ協奏曲。ピアノはネルソン・ゲルナー。 To Notice Such Things (2010年)Clark Rundellが指揮するロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団との共演。 Jon Lord Blues Project Live (2011年)2010年の録音。 Jon Lord Live (2011年)2009年の録音。 『コンチェルト・フォー・グループ・アンド・オーケストラ』 - Concerto for Group and Orchestra (2012年)ポール・マンが指揮するロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団との共演。 共作アルバム トニー・アシュトン 『ファースト・オブ・ザ・ビッグ・バンズ』 - First of the Big Bands (1974年) 『ライヴ・イン・コンサート』 - First of the Big Bands - BBC Live in Concert 1974 (1993年) サウンドトラック・アルバム 『最後の反逆者』 - The Last Rebel (1971年)同名アメリカ映画のサウンドトラック・アルバムで、アシュトンが在籍するアシュトン、ガードナー & ダイクとロイヤル・リバプール・シンフォニー・オーケストラの名義。ロードは単独もしくはアシュトンと共同で曲を提供した。 Country Diary of an Edwardian Lady (1984年)アルフレッド・ラルフストンが指揮するザ・セントラル・コンサート・オーケストラ名義のTVシリーズのサウンドトラック・アルバム。ロードはメイン・テーマを含む数曲を作曲し、アルバムの共同プロデューサーに名を連ねている。 ディープ・パープル

ペイス、アシュトン、ロード 『不思議な国のマリス』 - Malice in Wonderland (1977年) 『BBCラジオ・ワン・ライヴ』 - BBC Radio 1 Live in Concert / Live 1977 (1992年) ホワイトスネイク

ザ・フーチー・クーチー・メン 『ライブ・アット・ザ・ベースメント』 - Live at the Basement (2003年) 『デンジャー・ホワイト・メン・ダンシング』 - Danger. White Men Dancing (2007年)

参加アルバム ナザレス : 『競獅子』 - Rampant (1974年) エディ・ハーディン : Wizard's Convention (1976年) ジョー・ブリーン : More Than Meets the Eye (1978年) リチャード・ディガンス : Commercial Road (1979年) バーニー・マースデン : 『アンド・アバウト・タイム・トゥー』 - And About Time Too (1979年) バーニー・マースデン : 『ルック・アット・ミー・ナウ』 - Look at Me Now (1980年) グラハム・ボネット : 『孤独のナイト・ゲームス』 - Line-Up (1981年) ジョージ・ハリスン : 『ゴーン・トロッポ』 - Gone Troppo (1982年) コージー・パウエル : 『オクトパス』 - Octopuss (1983年) デヴィッド・ギルモア : 『狂気のプロフィール』 - About Face (1984年) エディ・ハーディン : The Wind in the Willows (1985年) アルヴィン・リー : 『デトロイト・ディーゼル』 - Detroit Diesel (1986年) ピート・ヨーク : Super Drumming Folge 1 & 2 (1989年) ロック・エイド・アルメニア : 『アースクェイク』 - Rock Aid Armenia – The Earthquake Album (1990年) ヴィッキー・ブラウン : About Love and Life (1990年) サム・ブラウン : 『エイプリル・ムーン』 - April Moon (1990年) ピート・ヨーク : Pete York Presents Super Drumming Volume 3 (1990年) イアン・ギラン : Cherkazoo & Other Stories (1992年) ※未発表音源集、1972年–1974年録音 コージー・パウエル : 『ザ・ドラムス・アー・バック』 - The Drums Are Back (1992年) アルヴィン・リー : 『ズーム』 - Zoom (1992年) ライド : 『カーニバル・オブ・ライト』 - Carnival of Light (1994年) ハーディン & ヨーク : Still a Few Pages Left (1995年) ジョージ・ハリスン : 『ブレインウォッシュド』 - Brainwashed (2002年) ミラー・アンダーソン : Bluesheart (2003年) イアン・ギラン : 『ギランズ・イン』 - Gillan's Inn (2006年) エスペン・リンド : Army of One (2008年) トニー・アシュトン・アンド・フレンズ : Endangered Species – Live at Abbey Road 2000 (2009年) ベルナルド・ヴェルツ : Stay Tuned (2010年) デヴィッド・ベッドフォード : 『オデッセイ・ライヴ』 - The Odyssey, Live (2011年) ※1977年録音 マンドキ・ソウルメイツ : BudaBest (2013年)

脚注

注釈

出典

引用文献

関連項目 イアン・ギラン

外部リンク

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