Fundamentalne dla europejskiej historii sztuki obrazy przedstawiające bogów olimpijskich, znaki zodiaku czy sceny z życia dworu w Ferrarze zostały wykorzystane przez artystkę do opowiedzenia o specyficznej polsko-romskiej tożsamości. Artystka przygotowała reinterpretacje tych obrazów i motywów poprzez włączenie do nich elementów kultury polsko-romskiej oraz "odczarowanie" stereotypowych narracji o Romach.
Dzieło Małgorzaty Mirgi-Tas było próbą poszerzenia polskiej oraz europejskiej ikonosfery i historii sztuki o przedstawienia kultury romskiej. Artystka stworzyła świat nieustannie poddawany "przeczarowywaniu", który stał się dla odbiorców rodzajem schronienia oferującego nadzieję i wytchnienie.
Większość materiałów i tekstyliów wykorzystanych przez Małgorzatę Mirgę-Tas pochodzi od osób, które artystka zna i niekiedy portretuje w swoich pracach. W pracy wykorzystane były też ubrania ze sklepów z używaną odzieżą, które – jak zauważyła artystka – zostały prawdopodobnie wyprodukowane w Indiach lub Chinach, a następnie trafiły do Polski. Upcykling tych tkanin i wykorzystanie znalezionych przedmiotów, takich jak karty do gry, szpilki i kolczyki, dodaje kolejną warstwę do pracy.